艺术区发展不平衡

　　春节刚过，四川成都的浓园、蓝顶等几大艺术区负责人又开始筹备新一年的展览了，而艺术家们也开始继续创作。然而，笔者发现，这几年前先后在成都兴起的各艺术区发展并不平衡。

　　2月10日，笔者来到位于成都市新都区的北村艺术区。这个建于一片厂房里的艺术区曾经因为汇聚了著名油画家何多苓、刘勇以及众多青年艺术家而声名大噪。如今，厂门外立柱上，“北村艺术区”的牌子已经斑驳，不远处，已挂上一家物流公司的新招牌。

　　“北村艺术区在去年初就已经解体了，现在我正打算另找一个地方，以一种新的方式重组艺术区。”曾经的北村艺术区村长、川音成都美术学院油画系主任刘勇显得有些无奈。

　　成都蓝顶艺术中心E区的一艺术家阿嘉娜告诉笔者，最近这里传出了将要拆迁的消息。据了解，受周边环境影响，包括周春芽在内的一些知名艺术家早已将工作室搬到了成都三圣乡“荷塘月色”的新蓝顶艺术中心。

　　与北村和老蓝顶不同，成都的另一些艺术区却越走越好：浓园国际艺术村从2005年仅40多人入住，到现在已经汇聚了200多位艺术家。位于成都青羊区的西村艺术区也雄心勃勃：要在2至3年间建成集原创设计、制作、交易于一体的综合性文化艺术聚集区。

　　绝不只是加法效应

　　“我们现在正紧锣密鼓地筹备位于双流的‘艺术中国’项目，预计今年5月之前，这里的艺术园区就能开园。”成都浓园国际艺术村运营总监刘海波告诉笔者，新的艺术园区开园之后，将网罗更多的艺术家进驻。

　　刘海波说，与其他艺术区不同，浓园从一开始就以公司的形式在运作，招募艺术家来浓园成立工作室。有钱的艺术家自己可以修建工作室;没能力修工作室，但作品有特色和发展空间的画家，浓园不但免费为其提供住处，甚至还在画材等方面给予资助。

　　此外，艺术区特别注重为艺术家“增值”——每年定时有计划地推出各种展览，为艺术家出画册，有意识地关注中青年艺术家，在各种交流活动上推广他们。刘海波认为，艺术区要做大，绝不只是聚集艺术家产生加法效应，也不止提供简单的展销交易。“由于画家要专注于绘画，如果没有专业机构为艺术家及其作品进行包装、定位、推广、提升，艺术市场的上、下游就很难贯通，更遑论形成产业链了。”

　　艺术区发展要布好局

　　同为艺术区，为何发展轨迹差别巨大?业内人士认为，由艺术家自由组合、自发形成的艺术区如果在其发展过程中仍只停留在个人行为的层面，没有形成完整的艺术产业链，很容易因为一些领军人物离开或房租上涨等因素难以为继。

　　目前成都发展规模较大的艺术区要么本身就成立了公司，要么则是由一些有实力的集团进行投资，目的都是希望将艺术区做成产业链全覆盖的“大市场”。不过，北京798艺术区就曾因为商业味越来越浓而遭遇艺术家集体“出走”的尴尬，对此，艺术区又该如何寻求平衡?“艺术家需要创作的空间，但产业链形成后，不可避免地会受到商业和随之而来的游人的影响。所以，艺术区在发展的基础上必须要布好局。”刘海波说。

　　艺术区与工业园区不同，投资回报较慢，如何才能成为规模化的文化产业园区?业内人士认为，仅仅“引入”还远不够，一些艺术区兴起又衰落，足见其管理与引导还是粗放式的。刘勇认为，艺术区如果只是停留在艺术家们集中居住进行创作的层面上，而“增值项目”跟不上，发展很难持续。“首先应该做好规划，完善政策。此外，帮助艺术家改善硬件设施，在房租上给予一部分补贴等相关优惠措施也很重要。”