杨海固（Haegue Yang）个展“Teacher of Dance”近日在牛津现代美术馆（Modern Art Oxford）开幕。这位以首尔和柏林为基地的艺术家发展起了一种独特的艺术实践，她试图用五彩缤纷且感官丰富的装置及雕塑作品来占据公共与私密交会、并且互相产生作用的空间。这些作品反映了研究与形成了杨海固艺术实践基础的直观询问之间的平衡。她主要使用了一些日常生活用品的材料，但却采用了一种抽象的语言来使作品从影响了其创作过程的任何一种记叙艺术中脱离出来。

这场展览的名字涉及了唯心论者思想家及教育家G. I. Gurdjieff，由一种对运动的兴趣及其在杨海固作品的构造及体验中扮演的角色为指导。展出作品既包括以前的作品，也包括一些新作。她为Piper画廊创作的一件新作也在展出作品之列。这是杨海固第一件高于视平线的软百叶窗装置，她在过去六年的艺术创作中经常使用这种软百叶窗的形式，而这件作品表现了对那些装置的典型特征的背离。它由两个区别明显的部分构成，观众能够在其下方以及作品中移动：第一部分从概念上将艺术家的关联转化成了软百叶窗的形式，从一种通透的半透明材料转化成了一个能够着眼的物品；第二部分借鉴了奥斯卡·希勒姆尔（Oskar Schlemmer）作品“Triadisches Ballett”（1922）中立体的服装，由以地板为基础、能够进入并且移动的构造物组成。

此外，还展出了一系列使用了不同媒介的作品，包括“Light House”系列，这是由灯泡盒精心组合在一起的硬纸板雕塑；“Non-Indépliables (Non-Unfoldables)”（2006-11）是一系列缠绕了各种颜色的布与编织材料的干燥架，这件作品将一个功能性健全的、能够折叠起来的日常生活用品转化成了一个形象丰富而且固定的雕塑。