展览现场艺术家步月在做媒体导览

艺术家步月（右一）与嘉宾交流

法国印象大师、新艺术之父塞尚曾经说过：“你还不能算是一个画家，非得等你画出灰色不可。”所以在艺术创作中灰色的意义非同凡响。灰色没有白色的纯洁，也不似黑色空洞，而是有点单纯，有点寂寞有点空灵，奔跑于黑白之间，捉摸不定。在步月这里，她又将“灰色”赋予了诗意。

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4月2日，在艾米李画廊展出的步月近十年来的创作作品及其最新的创作作品，就在诠释着她对“灰色”的热爱以及执着。此次展览是步月留学法国回国后的首次亮相。

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步月对“灰色”有着独特的情感，她将简单却极为精妙复杂的灰色淋漓尽致的呈现在画布上。在她的艺术世界里存在着一种冷静的灰，有着柔情缱绻、细腻动人古典之美，又有着静穆、庄重的法式贵族气魄，让人们的视觉感官不迅速却愿意安宁下来，愿意去思考去回味，这，便是她自称的“步月灰”，整体的沉稳和局部的丰富，节奏之间，并无慌忙。

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步月的作品，风格与技法深谙印象派精髓，带着浓重的“巴黎气息”，弱化的轮廓线，朦胧和模糊的外形，传达着一种偶然和率真。探讨其绘画的深层语境，步月真正是即借用的现代主义的语言技巧，去书写了一部东方诗歌，即追溯那些迷离笔触背后迷离的“自我”。也许从笔触和色调中，可以看到步月作品与现代主义和印象派的直接关联，多数的是一种沿袭。那么，在绘画的主题与内涵方面，步月的艺术则与印象派主张“纯粹绘画性”，排除文学叙事和想象力的主截然不同，步月艺术追求的境界始终是“自觉”， 主题意象“苍鹭”，便是一个直接的象征载体：流浪中的自画像。无论是自画像的“飞鱼”还是“苍鹭”，在画面中都充满着一种“孤独”的“希望”。而不是“乡愁”背后的浓浓的失落，或许这种“希望”就是步月真正走入“孤独”后的自我抒发。就像蒋勋在《孤独六讲》中希望人们可以走入孤独，感受孤独，而不是一味的逃离。沉浸“孤独”或许你会收获原本的“自我”。步月在“孤独”中前行，故而她的绘画也像诗歌，充满着一种诗意的抒发。

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步月 鸟儿们的花楸树 布面油画 41x33cm 2010

据悉，此次展览将展至5月22日。

步月 月光趣事 布面油画 90x120cm 2012