艾米李画廊负责人Amy、挪威驻中国大使馆副大使Kristin Iglum、策展人毕昂·弗勒沃戈、艺术家卡丽·奥森

短暂与永恒似乎是永远不能并存的两个概念。然而若没有短暂的一瞬，又何来永恒的主题。短暂与永恒因其不好“捕捉”，而成为了一种诗意的表达，也成为了艺术家想要表达的主题。4月27日，由两位策展人毕昂·弗勒沃戈 Bjørn Inge Follevaag （挪威）和王东（中国）联合策划的挪威艺术家英格堡·安妮·琳达 Ingeborg Annie Lindah 和卡丽·奥森 Kari Aasen双人展“短暂与永恒”，在草场地艾米李画廊开幕。虽然这两位来自挪威艺术家的作品在表现形式上截然不同，然而她们通过永恒的短暂和短暂的永恒的“风景”传达给我们她们对于短暂与永恒的思考的维度。

英格堡·安妮·琳达作品

此次展览英格堡·安妮·琳达主要带来的是几件大型绘画装置，其中一件达到2m x9m，可以说是一次对绘画与空间关系新的探讨。在这件大型装置作品上，英格堡·安妮·琳达用自己擅长的粉笔创作了一件巍峨、绵延的山脉。这件作品一边悬挂在展墙上，另一边平展在展厅，观者可以从画布上来回走动，“再现”了一种人与自然的相互依赖，以及人对自然本身的一种不可挽回的破坏。英格堡·安妮·琳达既浪漫化地看待拯救一副风景的行为， 同时又积极地需求对它的破坏。她借着以不能永驻的粉笔所描绘出的、可以用一块湿海绵摧毁的永恒山脉及风景，创造出永恒的短暂。令人遗憾的是艺术家因为个人身体的原因未能出席此次展览的开幕。

展览现场

展览现场

卡丽·奥森的作品不同于格堡·安妮·琳达的“永恒的短暂”，而她似乎是在创作一种短暂的永恒。此次展览艺术家携带了累计超过5400件的陶瓷作品，这些陶瓷作品并不同于常规的陶瓷器皿，而这些陶瓷似乎是一种生命的延续。艺术家将必然会腐败的材料、干燥的植物经过特殊工艺的处理，形成类似植物化石或碎片的陶瓷物件。卡丽·奥森的造型语言有着明确的拟生物色彩，其中涵盖哺乳动物、海藻、或花朵的形象。她以浸入式的方法，将暂时性转变为被化石化的永恒。展厅内由数千件有着“生命”的陶瓷作品组合成的大型装置，着实构成了一种别样的“生命”景观。

卡丽·奥森作品展览现场

卡丽·奥森作品展览现场

卡丽·奥森作品展览现场

曾任3.14国际艺术交流基金会主管，卡布索美术馆艺术总监等职的挪威籍著名自由策展人，毕昂·弗勒沃戈长年活跃于国际艺术舞台，多次与中国知名评论家及策展人冯博一、王东共同策展开展项目。弗勒沃戈与中国的策展合作广泛且持久，其他挪威策展人目前仍无法与之相比。这次，他再一次来到中国，探讨东西方“山水/风景”宇宙观与方法论对话中新的可能性。

卡丽·奥森作品细节

卡丽·奥森作品细节

展览将持续至5月28日。