拍品的出处是第一位的

　　李亚俐在香港苏富比负责“20世纪中国艺术”专场拍卖时间不长，去年秋季刚刚做了首拍，但她经营老油画已经有年头了。她说，回顾这几年老油画市场，有很多弊端，不是我们能弄清楚的，一时半时没法解决。她还表示，对过去的事已经沉默很久了，现在就继续保持沉默。

　　至于在苏富比主持的“20世纪中国艺术”专场拍卖，她强调出处是第一位的。因为她必须在很短的时间、通过很单纯的追溯，很快就可以查清艺术品进入藏家手里的脉络。她说，现在她的心态比较消极，出处简单、翔实的拍品首先考虑。这次8件作品都是从海外回流的；东西的来源都是第一手的，只是老一代传到下一代；关系人也比较直接，有清楚翔实的出处。至于是否出版倒不重要，没出版更新鲜。

　　后期作品成为市场主力

　　她指出，这些作品中也有30年代创作、50年代到藏家手里的，如朱沅芷的作品《最后的晚餐》，但大多是50—60年代的作品，如常玉的作品就创作于这个时期，林风眠的作品也大约在这段时间，赵无极的作品则作于1952年。她还指出，现在老油画市场上，也主要是这些年代的作品。

　　她认为，在那个年代，第一代艺术家经历了人生的历练，大时代已翻天覆地，东西方的关系发生变化，这些在他们的作品中也反映出来，作品的内容与表现形式更丰富，如林风眠的“戏剧人物”系列，既受到西方现代派中的立体派的影响，又加上了中国民间美术的元素如剪纸、皮影等，还有中国戏剧的色彩、造型等视觉元素。这些作品的出现，都需要时间的沉淀。

　　收件的三个方针

　　她透露，今年春拍苏富比的拍品征集有三个方针：拍品要新鲜、估价要合宜，出处要翔实。这是针对当前的市场的背景确定的。她还强调，今年春拍拍品数量也减少了。艺术市场的起落已有多次，但这次最严重。不过，她认为艺术品与众不同之处在于其唯一性，这是特殊的人为性。因此还有除了投资之外的作用，只要东西好，永远不怕金融海啸。前几次欧洲印象派的拍卖，包括前不久法国那场全球瞩目的圣罗兰专场拍卖，都说明了这一点。因此，她说她担心的不是市场形势，而是自己的东西是否符合市场的期待。

　　李亚俐又表示，8件拍品在一个专场上同时出现有偶然性，但这说明了苏富比的全球网络很有效，印证了苏富比的那句口号：“寰宇寻珍，集中销售”。她还说，这次“20世纪中国艺术”专场拍卖拍品数量不多，应该比较符合春天的形势，比较乐观。不过她又表示，经济危机背景下会不会有突发的事情亦未可知，所以只能说还是希望平稳渡过。