作为中国当代艺术的领军人物之一，岳敏君的代表性作品《傻笑》系列，让其笔下的“笑脸”成为中国乃至世界当代艺术的重要符号。作为“肤浅偶像的制作者”，岳敏君随着他的“笑脸”系列声誉日隆，但岳敏君却并没有因此而止步、而是在不断地尝试着新的艺术路径，创作出了诸如“场景”系列、“迷宫”系列等许多风格样式完全不同的作品。在本届“艺术长沙”上，岳敏君将展出的《场景》系列，共带来21件近四五年来的作品，可以代表他10年多来对艺术新的思考和表达。

　　中央美术学院副院长兼雕塑系主任隋建国是中国最重要的艺术家。以“中山装”为代表的雕塑作品《衣钵》系列，让他名声远扬。从塑造实物到讨论物体的存现，从而建立情感表达的途径，隋建国为中国的雕塑实践开拓了一片新领域。尤为值得一提的是，此次特意为“艺术长沙”所做的雕塑作品《长沙的沙》，是隋建国亲自在湘江边取沙后，带回北京所精心创作的作品。这座雕塑作品除了在本次“艺术长沙”上展出，也将永远地留在省会长沙。

　　被称为“画布上的玩家”的曾浩，1989年毕业于北京中央美术学院油画系，对人际关系“疏离”的描述，是曾浩作品的出发点，曾浩将人与物以平等的方式，散布在象征宇宙（或仅仅是人世）的画布上，造成一种强烈的“虚拟空间”的“真实”感。曾浩一方面坚持绘画的创作方式，一方面又拓展为雕塑、装置等立体空间艺术的领域。承载着以往的创作线索和脉络，此次曾浩的参展作品为一件大型装置， 意在表现当代社会人与环境的彼此疏离，强调了文化沟通和情感交流的急迫与必要。

　　由青年艺术家赖盛和杨晓刚组成的“他们组合”，正式成立于2002年，至今已经七年。之所以叫“ 他们”，是为了抛弃虚假和泛滥的自我标榜的“自我和个性”，在一种“新集体主义”的合作之下去寻找“他们的个性”。“他们”不为各种各样的当代绘画所限，而是能巧妙利用、揉合和转换了已有的绘画观念和形式——既采纳蒙太奇式的立场，又采用超现实主义手法等等。“他们”的绘画把现实与超现实、真实与梦幻、平静与焦虑、秩序与混乱、对象与象征进行了富有哲理的并置，既表现了外部世界与个人内心的矛盾和冲突及其产生的某种苦涩、孤寂和距离之感，又戏谑和批判了隐藏于图像背后的现代人的欲望。

　　作为土生土长的湖南长沙人，客居广州16年的艺术家杨福音是一位充满中国趣味与活力的艺术家。杨福音艺术馆2006年创建在长沙烈士公圆年嘉湖畔。2008年5月，人民美术出版社出版了《中国近现代名家画集•杨福音》，是对其创作生涯的一个小结。杨福音也由此成为湖南继齐白石、黄永玉之后入选出版《中国近现代名家画集》的又一位杰出画家。美术界认为，杨福音在中国画上数十年的探索和实践，提出反线描画法，不但继承了中国画的笔墨精神，同时开拓了中国绘画的新领域，对人物画作出了革命性的贡献，他的画纯粹简约，充满现代感。无论是人物、山水、还是花鸟让人过目难忘，诞生了一种新的中国画的美学风范。

　　在2009年“艺术长沙”上，这五位艺术家将展出绘画作品、雕塑、以及装置性作品100多件，这是既2007艺术长沙后，当代艺术又一次生动造访古城长沙，古老的长沙与以创新为灵魂的当代艺术的交流互动和融合，又将使这一次“文化之旅”，更加意义深远。