为介绍台湾当今摄影艺术的多元发展，并促进海峡两岸当代艺术文化的交流，继“非20度C—台湾当代艺术的‘常温’影像”展于去年在台湾美术馆展出后，今年将于7月22日——8月23日巡展至深圳的何香凝美术馆，藉此让更多的深圳观众了解台湾当代摄影艺术的发展及样貌。

台湾摄影文化的发展，自50年代“沙龙摄影文化”建立后，期间历经70年代台湾乡土意识的觉醒，以及“报导摄影”潮流兴起的年代。在此阶段中，无论是商业摄影、艺术创作、新闻摄影或社会纪实摄影，其发展方向仍多半倾向于工艺技术性的功能使用，相较于西方在摄影理论方面的学术研究之丰富，似乎较为有限。到了80年代，随着西方思潮的涌进，以及摄影技术的进步，以及90年代许多翻译自国外的摄影艺术理论著作的出现，才使台湾摄影文化的发展产生很大的改变，风格多样不但与艺术的领域更贴近，同时也增加了实验性与观念性，并逐渐迈入台湾当代艺术的领域中。

除了静态的摄影图片呈现之外，动态的连续“影像艺术”也成为摄影二度平面展示三度空间，甚至是跨越时间的四度空间展示方式之一。因此，90年代之后，台湾当代艺术创作出现摄影结合观念艺术、装置艺术的影像作品，表现出有别于写实、沙龙或纪录影像的艺术作品及展示形态，改变一般人对摄影艺术的印象与认知。

“非20度C——台湾当代艺术的‘常温’影像”展，即以跳脱传统在暗房显影时需要维持“恒温”摄氏20度C之标准为引喻，企图从当代艺术的角度来观察台湾影像艺术的发展现象。以呈现B（Balance）度‧基点之时间定格的“常温”影像作品，并以“图影•锚点”和“层迭•凝滞”两主题呈现。展览从摄影艺术中多重语义的文本现象角度，挑选出影像内涵上属于“缓慢”、“宁静”型态的方式，以呈现出台湾当代摄影艺术多样发展中的一种现象。藉由影像所呈现的台湾各种地方样貌，从不同的角度切入，以观看台湾当代摄影影像创作者对于环境与人、真实与虚拟之间的相互关系。这次展览共有台湾艺术家游本宽、陈顺筑、陈永贤、吴政璋、许哲瑜、王雅慧、江忠伦、赖易志、陈宛伶、林冠名、林育圣、李文政、蔡孟阊等13位共80余件作品。“非20度C-台湾当代艺术的‘常温’影像展”意图展现的是常温下的中介况境，也是一种处在非高温亦非低温现象中的静观，建构出影像自身所赋予的意义。期盼此项展览能提供深圳的观众，理解台湾当代影像艺术创作者如何藉由作品提呈他们凝视的文化现象，以及他们对现实世界的诸样提问。观众的诠释与回应，将是这些瞬间拍摄的真实，再生的一道曙光。

开幕式：2009年7月22日（星期三）下午16：00－18：00
地 点：何香凝美术馆（中国 深圳 南山区华侨城）
展 期：2009年7月22日－8月23日
开馆时间：10：00－17：30（逢周一闭馆）
联系电话：0755-26905273

前 言

何香凝美术馆建成于一九九七年四月。之所以将第一个以个人名字命名的国家级美术馆，座落在中国改革开放的窗口城市——深圳华侨城，其中作为美术馆职能与学术定位的考虑之一，就是关注、研究港、澳、台及东南亚地区的艺术发展，并致力于举办有关这些地区的当代艺术展览，以促进与海外文化艺术的沟通与交流。

颇感欣慰的是这次能够将“非20度C－台湾当代艺术的‘常温’影像”展览推介到何香凝美术馆巡展，可以说正是在这样的前提下，以及两馆前期广泛交流和互访的基础上生成的首次有效地合作与交流项目。我相信，通过在何香凝美术馆举办台湾的影像展览，不仅是我们两馆之间专业层面上合作的肇始，也将使深圳的观众鉴赏、感受到台湾当代影像艺术多元发展的状况，并透过影像中的台湾意象，传递出一种属于理性的、舒缓的、超越时空的影像艺术的语意与魅力。

值此当下海峡两岸交流日趋广泛之际，请允许我代表何香凝美术馆感谢台湾的参展艺术家，是他们独特、精彩的作品构成了这次展览整体的丰富性；感谢国立台湾美术馆及策展人的鼎力支持，以及为这次展览付出辛勤劳动的所有工作人员。

预祝展览获得成功！

何香凝美术馆馆长 任克雷