尽管上海工艺美术企业已达5000余家，去年规模产值300多亿元，但日前在市经委和黄浦区政府联合主办的“2007上海工艺美术、旅游纪念品高峰论坛”上，参与论坛讨论的专家认为，随着卡地亚、周生生、周大福等海外品牌企业在内地的落户推广，给上海工艺美术行业带来了潜在危机。传统工艺美术产品款式陈旧，设计力量薄弱，经营模式单一，缺乏竞争力。因此，要使上海的工艺美术行业持续发展，必须“出新”。

    着眼创意集聚人才

    上海工艺美术行业协会会长沈国臣说，同样价格的一件金银饰品，传统产品不注重式样，讲究分量、金银的含量；新款讲究创意和设计，后者附加值就高得多，这就体现了创意设计的价值。上海现有国家级工艺美术大师19人、市级工艺美术大师41人、高级工艺美术师150人，但要满足这个庞大市场的需要，还远不够。上海要成为工美大师人才集聚地，吸引全国的工美大师来献计献策，可以让他们到上海来落户、成立工作室，也可以通过每年举办的“上海国际首饰博览会”、“民族民间民俗博览会”、“上海艺术博览会”、“全国工艺美术大师精品博览会”等平台，购买他们的设计“著作权”。上海工艺美术行业协会也要转变观念，不要把眼光局限于一个产品的销售、一个经营点的扩展，而是要建立信息服务通道，善于把市场的需求汇集、传递给大师们，架起市场与大师之间的桥梁。

    二度创新集成制造

    上海工艺美术学会会长朱玉成说，要传承中华文化、强调中国元素，但不是照本宣科。例如，贵州蜡染有许多中国元素，但染料工艺要改进，否则容易褪色；图案要变化，太土也不适合现代人的审美需求。因此，对于传统的、原生态的工艺美术，要进行“二度创新”，加入现代元素，适合现代人的口味。同时，也可以“集成创新”，即选择各地的特色文化，重新配套组合，成为一种新的创意。如在一件作品中，可以采用山西的铜雕作主体，浙江义乌浦江的水晶为底座，广东的包装，想必会给人耳目一新的感觉。

    “解脱”大师发挥专长

    专家还建议，要打破原有经营模式，引进经纪人制度，按市场经济运行，使之成为上海工艺美术生产性服务业发展模式之一。从上海现有的工美大师、高级工艺美术师的现状来看，大都延续着多年的运营程式：一是从属于某一企业，设计受到企业的支配和约束；另一种是“自产自销”，即前店后工场，囿于手工艺作坊。市经委都市产业处处长董亲翔说，两者都不利于大师的创作，前者会因企业的规模、经营的策略、领导的水准等不确定因素，影响大师聪明才智的发挥；后者会让大师沉溺在繁杂的事务中，无法专心创作。因此要把他们“解脱”出来，成立独立的工作室，由既懂市场又懂艺术设计的专业人士来打理，由他们洞察市场、了解市场，提出设计方向，促使设计人员发挥艺术才干。