南方网讯 对于李崇萍老师的印象源于天堂城市，一出道画风即十足抢眼的姿态引起当时少女读者的注意，在国人漫画市场中中人气也一直不墬，是近代的少女作家中一个亮眼的新星。
崇萍老师将自己本身漫画外兴趣结合创作是一个很成功的例子，你除了可以在这次的访问中，看到切入一些崇萍老师的创作观外，我们还做了一些关于崇萍老师轻松生活的另一面报导，你可以在这边看到老师创作作品外的一些有趣事情，让你知道除开创作，漫画家也有许多关于自己生活的另一种态度喔!
现在就请大家随着娱乐网一起来看看这位创作出一个个生动摇滚角色的崇萍老师，她对漫画还有摇滚的看法吧！
妳认为漫画是什么？创作的灵感及感想是....？
当初老板说画漫画是件很简单的事，我感觉被骗了（笑），不过道也被骗的很高兴。有人会问我成功的原因，我想大概是我塑造角色塑造的很成功吧....
我觉得看小说对我的创作有帮助，他们常常会因为要在短时间内创作多方的题材！所以书中有往往很好很多的范例可以参考，看书的话可以在较短的时间内多看一些不同的内容，对于短时间要吸收很多方向的人来说，是很方便的灵感来源。
在这方面的创作书我就满喜欢席娟。
创作八年来的经验及方向
其实我是走一步算一步的人，做了大纲通常都会改变不会一直照着走，因为设定会跟着剧情一直在变，所以我对于创作没有很大的预设。
不过我倒是一直很想试着把全部元素都掌握好再创作，不知道这样的方法会不会比较轻松有用？
如果说到我的分镜原则的话，我是【清楚】就好，工整是我的特色，这点到是跟一般少女漫画华丽的分镜风格不大相同，我比较喜欢直接清楚的叙事方式。
我一开始就画长篇的，格局一开始就拉很大，我觉得短篇难度很高，而且人气难以累积，印象不深，长篇的话，像人物方向就可以慢慢修正。
角色
就我而言，如果角色跟剧情的表演要我选择，我会感觉角色的魅力强过一切，因为少女漫画强调的是一种感觉。
我觉得有的时候这种『感觉』甚至强过剧情，进而变成是藉由『情境』引发故事推演。对于感情戏的描写，我认为我目前做的还不够深入，要更深入的描写是我目前想突破的方向。在创作角色时，朋友的经验就是影响我最多的地方，在赶稿时他们可以提供给我一些我所没有的经历让我参考想象。
对于妳以外的人或编辑修正妳创作方向的看法
其实各编辑掌握的方向不同，所以提供的意见一定都不同，跟朋友提供他们的经验一样，我有时满欢迎这些不同的看法，有时会因为这样改变我当时的创作。比方有人重起承转合，有的重人物表现，有的就重情境，这些都带给我一些编剧上成长，基本上我是不反对的，当然也要自己能够接受才行。
作家除了工作以外很难得能够参加一些聚会，如果能够利用创作者工作之余聚会，妳有怎样的看法呢？
我觉得会很有用的，我以前有过这样的经验，有时听听别人的想法常常会带给很多人一种新的想法，之前比方像木笛看日本漫画，他对他们的分镜就很有看法，听了她的想法，对自己的创作就会有更大胆的尝试。所以说这种聚会虽然少，还是很有用的，在台湾这类信息少的地方，创作者彼此亲身的交流有时是比什么都实在，我想除了作家之外，其它从事创作的创作者也是一样，看的跟用聊的能得到的收获或是经验绝对都是不同而且有用的，应该多利用机会营造一些交流的时间跟空间出来。
对喜欢创作、热诚的人，我感觉同人志是一个正式创作前磨练的地方，能成为一种职前目标。
妳经营画面元素的经验？当初选择重新连载时，选择从ＦＲＩＥＮＤ杂志出发的原因是什么？
我经营画面比较不是以华丽花俏为走向，对于传统少女画面元素以前都用花瓣...等等浪漫的元素；在我的漫画中这些反而不是什么很重要的东西，我比较重视画面传达出的现代跟摩登感，所以多用的是一些平网跟渐层网，营造的感也都是一些设计感较重的味道，对一些建筑跟唱片的东西也比较注意，我想除了跟个性有关也跟题材本身有关吧。
而选择杂志当初有【闪亮】跟【ＦＲＩＥＮＤ】两本可以选择，而选择从ＦＲＩＥＮＤ出发的原因，除了觉得那杂志中的内容多半是一些大众的题材外，有一大半原因是我请朋友投票，投票的结果大家都支持我选择去ＦＲＩＥＮＤ，听了他们的理由，我想想后我就决定了要去那里连载，而编辑也是星少女的编辑，所以我就选了那边，其实并没什么奇特的原因。
创作概念的形成，现有连载漫画外还想做的事吗？
我是一次只能做一件事的人，所以有什么其它的想法我都是会先放在心理面，如果你问我忘了怎么办？我想那是因为构想差，不够好到你还能记住的话，那也代表那个点子可能不太好到让你记住...我也就不在意了，现在最想做的还是连载漫画，其它的事就没有什么我特别想做的。
遇到低潮，妳的解决方法是？
其实每一回分镜都要挣扎很久，第一页都是最难下笔的，这算是每次的小低潮吧（笑），平常我要是遇到低潮的话，我多半都是靠多看电影或是一些书来慢慢找回那些感觉，随遇而安吧～安慰自己也没办法，装傻拉（笑）
老师平常看漫画多吗？下一步的创作方向是什么呢？妳创作题材与实地经历之间的关系？
事实上我看的不是很多，现在多半是因为想增进创作的技巧跟方式而看，再来是我通常选择固定几个作家来看。
至于下一部作品的想法，曾在Ｔ－ＡＸ接受采访时说过中说过，想要做的是有关刺青的人事务方面的题材还有罗曼史系列的作品，很想试试创作罗曼史的感觉。
嗯～我想我跟摇滚题材之间，虽然我没有实际去学习过，不过我倒是一直都对他们很有兴趣，也会因为创作而越来越有了解的想法产生，比方地下乐团的兴衰，我就有慢慢有兴趣并不经意开始去了解他们。
对台湾漫画市场的看法
感觉上读者跟市场只能接受很单一的取向，不大能像日本一样容许多样的题材创作，在台湾可能要很多年后才能改变，不过还是比以前好多了，但是媒体一些负面的印象报导就令人满反感，比方漫画都是创作暴力色情等的说法；其实电影跟漫画很多题材方面都是很像的。哪有漫画就是很差的东西的代名词？
说到这里，想到乐团跟我们漫画界之间，想想之前的乐界跟漫画环境是差不多的。身为创作者的我们都需要一些时间去推进我们的环境吧，这不一定是漫画家的问题，首先我们市场不够大，二是作家不肯妥协，不过音乐界跟漫画界比起来又好上很多，他们一次都是几万张，媒体方面也不像我们只有出版社一环。
很希望往后的市场能够有更广的方向及形象给创作者生存，这样好的作品才能够一部部的产出。
创作男女爱情题材的妳，妳本身对自己感情的经营是？
说到我的恋情，我很不擅长跟异性做朋友，我想是源于我的防御心较重吧，也也许是工作的关系，不大出门，所以机会觉得不是很多的，说不定也是漫画一些比较的不切实际的东西看太多了，自己也是有一些幻想存在（笑）。
而对于环境如果有一点不对的话，我也会感到不舒服不适应，比方说像ｐｕｂ如果有人跟我搭讪的话，我就可能不大想里他，会觉得心理上有压力。
对于男女爱情里彼此间常有的【自卑】，我倒是不看那么重，因为很多关系里都有所谓上对下、下对上的关系存在，我的做法是让自己慢慢的可以配的上他，并知道不是每个人都是高高在上的，我会这样调适自己。
说起不喜欢的人，应该是甜言蜜语的人吧。而职业方面，男朋友如果是画家，我觉得那也不好，这算是我预设的条件吧（笑）。
在老师目前的作品中，常常看见角色视点的转换，究竟剧情表演时是以谁为第一人称？男或女主角呢？
安排时我都是用跳着的视点，因为我希望我故事中乐团里的四个男孩子都是主角，而每个都有一个女性角色来搭配表演，在剧情中，我对女主角的处理比较淡，一开始都是关于一些乐团的元素表演，后来剧情开始走感动人的路线，我发现『人际间互动的感情』是件很重要的事。
所以接续上面的说法，我对【感觉】及角色角色间互动的表演是很重视的，所以表演时视点的转换也多半是为了阐述这种感觉及感情。
能说说自己对自己的期许吗？
对自己的期许，很自然想到的是画出一部自己满意的作品，传达出自己想画出的感动，希望往后回顾自己的作品能至少有８０％能做到自己都能感觉不错。
对于目前自己的作品打６－７０分左右。
创作出感动自己及感动别人的作品会是我以后持续努力的目标。