参展作品《黑色的人》环碧童画廊

    个性是艺术的生命，也是艺术博览会的永恒追求。在即将举行的“艺术北京2007”博览会中，个性主题展成为最引人瞩目的亮点。

　　艺术突破：亚洲画廊学术邀请展

    当代艺术发展史是艺术不断突破人们既定的文化和审美的趣味、用自己的艺术造就新的时代趣味的历史，所以“艺术突破”这个主题应该是当代艺术永远的母题。但是与其他的学术展览不同，“艺术北京2007”作品仍然强调制作上的精致和逼真，强调当代艺术由“观念”向“视觉”的回归。在直观上，这些作品更接近于当下生活流行和大众文化所提供的视觉经验，更具个人色彩和人文关怀。组委会希望整个展览会不仅能从学术上展望艺术未来，而且要探索中国当代艺术市场下一个新的增长点，从而引导收藏、投资的新方向。

    此次，“艺术北京2007”学术委员会根据学术主题邀请参展画廊的艺术家，用他们的作品来支撑整个主题展，不同画廊的艺术家针对同一主题，在同一个展览上出现，除了学术邀请展，只有当代艺术博览会这个平台才能做到。

    另外，此次主题展也是执行委员会帮助画廊推出其签约艺术家，推动其品牌所策划的创新服务，此次主题展尽管仍然强调以当代艺术为内容主体，并进一步旁涉当下实验性的、更前卫性的艺术创作，但与“艺术北京2006”这样的“纯学术展览”不同。此次主题展将在更深的层面上与画廊发生关系，学术委员会将会根据主题邀请重要画廊的艺术家，通过学术的引力将作为个体的艺术家及其作品重置，使这些作品能在学术领域找到归属，成就艺术的真诚，并且从这面向艺术未来的展览中，也能窥见亚洲未来收藏趋势的端倪。

    “数字弥漫”：音乐数码多媒体盛宴

    作为“艺术北京2007”当代艺术博览会的专题展之一，“数字弥漫”关注的是通过数字信息技术对现实世界进行改写与重塑的多媒体艺术创作，以及人们在这类艺术作品所营造出的真实与虚拟交替的艺术景观中的感观体验。据了解，此次展览以个展的形式邀请目前在多媒体创作领域备受国际关注的日本艺术家池田亮司。所展作品包括该艺术家最新系列作品datamatics中的两部现场音乐会表演C4I和datamatics[版本1.0]，以及艺术家2007年的最新录像装置《纽约时报》（The New York Times）。这些作品集合了动态影像和电子声音等多种新媒体创作手段，将数字信息作为创作主题和作品主体，借助数字信息技术以抽象的表现方式来对现实世界进行重新编译与理解。每件作品都试图探究人类对现实中无处不在但却无影无形的数字信息的感知潜能与认知极限。

    作为日本电子音乐界和数码多媒体创作领域的领军人物之一，池田亮司由于在现场表现、声音装置和唱片发行等方面的出色表现和贡献，被评论界视为当今最前卫和最具革新精神的艺术家之一。池田亮思的作品和表演在世界许多最重要的活动和机构中举行过。例如，法国蓬皮杜中心（2001、2004）和英国泰特现代美术馆（2006）。