有一类极微渺的粒子建构起了广袤的物质乃至精神世界，这些组构“万物”的基本单元就被誉为夸克(Quark)。而其中，另一种新元素——“五夸克粒子”则再次突破了原初物质的极致：它是5个不同夸克的集合体，成为已知的最终本源!

　　当然这不是一场物理研讨，而是出于展览构想的需要：这5个夸克好比此次展览的五位艺术家。正如古希腊人所认为，一切物质都由仅有的基本粒子所构成，此次以5个个展的单元集中呈现的艺术家何汶玦，朱进，袁文彬，陈鸿志，李晓伟同样如此，他们以拿手的“基础性”的架上绘画方式搭建起一次别样的年末群展，而他们各自的作品显然是更为基本的“元素”：从何汶玦的“游水之人”到陈鸿志“透明泳者”，从李晓伟的“黑色人体”到袁文彬的“油彩女优”，以及朱进的“沙土肖像”，都以人或者人体为主要阐释载体。

　　除此共性外，5个个展中的观念样式和绘画手艺同样覆盖了当今盛行的创作潮流，如何汶玦所参借的李希特式的模糊影像感，此类手段已在中国落地生根，自成系统，他近期又直接以影视画面作为传递观念的图像;朱进以沙土为综合媒介的绘画，注重肌理与形式的协调，代表图像语言与材料绘画的潮流;而袁文彬则集中于颇为主流的绘画中观念性与抒情化的融汇与传达;陈鸿志直接跨出了画布这一媒材，使架上转变为装置或介于两者之间的独特作品，呈现出绘画系统受装置艺术冲击的思变与努力;而李晓伟的作品“尺度”拿捏到位，使得黑白女人体在素雅的笔调下潜含出欲念。巧合的是，综合五位艺术家的特质后，或多或少地浓缩进几种中国当代绘画的集体样式与类型，显示出夸克式的“放大效应”。

　　以5个个展的样式组成主题展的框架，不仅是多伦现代美术馆整年展览体系的重要组成部分和收尾秀，同样是一场由来自闽、湘大地的艺术家们奉上的当代艺术事件和盛筵，也是上海艺术圈和全国艺术活动中的重要单元和组成。而从物理术语转移到艺术生态来看，中国当代艺术系统内的每一位知名或非著名艺术家都是一个个“夸克”，他们自身的观念与理想被“投射”在架上、装置、纸本、多媒体、雕塑、摄影等多元媒介上，构成广袤的新视觉图景;同样也容易理解，在艺术家创作体系外围的众多评论家、策展人、美术馆人、画廊人、拍卖人、艺术传媒人、经济人等皆是艺术圈的“夸克粒子”，虽个体微小而能量伟大，在整年的繁忙中，他们积极的推动和介入建构起中国当代艺术的前所未有的世界波，而“五夸克”的象征意味便深藏在这些朴实的展览和活动之中。