生与死，人类永恒的话题。每当身边的亲人、朋友去世，我们会禁不住去想，那个曾经生活在自己身边，音容笑貌都留下深刻印记的人就这样消失了吗？他离开我们，到哪里去了呢？他还会有感觉吗？还会享受到人世间的所有快乐吗？这些问题同样困扰着我们的先民。或许是出于对尘世的依恋，以及对亲人难以割舍的心情，大多数古老的民族都相信，人具有灵魂，当他的肉体死亡，他还会以另外的方式存在，只不过是生活在一个与尘世既相近又有别的世界。这样的观点也体现在绘画里。除了后来专门摆放在室内，用来珍藏或欣赏的美术作品，今天我们所能看到的许多古代名画，其实都是考古学家从墓葬中发掘出来的。

    我们这里欣赏的《狂欢者》壁画，便是一幅用于墓葬的装饰。它出土于意大利塔尔奎尼亚，描绘的时间比古罗马更早，大约在公元前5世纪，历史上将那个时代称作伊特鲁里亚。这个名字听上去或许略显陌生，但它却是伟大罗马文明的故乡。传说，是伊特鲁里亚国王的弟弟试图篡夺王位，预谋杀害国王的一对婴儿，结果兄弟俩在野外被母狼救下，并被哺育成人，了解自己的身世后杀死仇人，建立起一个新的城邦——罗马。不管故事的可信度有多少，它至少说明了伊特鲁里亚与罗马之间的渊源关系。

    不过，由于伊特鲁里亚人流传下来的文献甚少，语言也尚未完全破译，学术界目前对这一文明尚缺乏深入了解。所幸，有不少精美的墓室壁画保留下来，为我们认识这个神奇的世界呈现了丰富的图像。在希腊与罗马人的转述中，伊特鲁里亚是一支热爱生活的人群，通过考古出土的壁画，我们不难感觉到这一点。图画中有葡萄美酒，有优雅人士出席宴会和葬礼；有乐师和舞者一起表演的露天歌舞；有美男子们竞技和狩猎的场面；也有鸟语花香的美丽花园，赛场上竞相飞奔的骏马，海水中与海豚嬉戏的孩童……尽管是画在墓室里，但是伊特鲁里亚的壁画丝毫不会令人感到忧伤、哀愁，也没有任何神秘的成分，而是充满轻松、单纯的欢乐。即使在它背后暗示着对死亡与幸福的思考，但也无不令人体会到现世的欢愉。在那些最精美的作品里，单线平图式的构图十分简洁，却富于节奏感。各种形象平面排开，人物往往有侧面的头部和正面的身体，造型线条质朴自然而不失准确的结构和优雅的韵律。而更令人惊叹的，是那些至今依旧十分新鲜的色彩，蓝色、绿色、各种红色和赭石色，纯粹而清新，总是那样自然地搭配成欢快的组合。

    现在就让我们边欣赏壁画，边走入伊特鲁里亚人的宴会，聆听优美动人的乐曲，与他们一同跳起欢快的舞蹈，品味激情与浪漫。《狂欢者》是众多墓室壁画中的一幅。三位男子身披亚麻服饰，梳着漂亮的卷发，洋溢着青春、健美的风采。他们正赶去参加一个宴会，最前方的人手持双柄托盘，招呼他的同伴。从样式上看，托盘来自相邻不远的希腊。当时，伊特鲁里亚与希腊保持着密切的商贸往来，文化、习俗方面也深受影响。紧跟在他后面的是两个音乐家，一个吹奏竖笛，一个弹拨七弦琴，将人带入一个无忧无虑的快乐之乡。我们不知道这场宴会是死者葬礼的一部分，还是其在墓中的生活，正如他生前所习惯的一样。然而，这些都不是太重要吧。观者可以感觉到伊特鲁里亚人是多么优雅、浪漫、全身心地享受他们的生活。即使面对死亡，他们也抱以乐观向上的态度，为死后如何继续享受生活展开丰富想象。在图绘出来的壁画周围，修建豪华的墓室里摆满了各种实际的生活用品、丰盛的食物以及醉人的美酒，让前来参加宴会的人一同分享。

    然而，在伊特鲁里亚文明开始衰落的时期，这种乐观、愉悦的气氛也随之消失了，死亡开始蒙上一层浓重的阴郁、悲哀的色调。那不再是美好生活的继续，而是通往地狱的可怕之旅。在一幅名为《哀悼的妇女》的墓室壁画中，悼念死者的女子们踏着哀惋的舞步，将彼此的手交叠在一起，无可奈何地面对生命中不可抗拒的命运。