摘自朝戈《永恒精神存在与绘画本质》一文，该文刊登在《美术研究》2005年3月号上

我近期的艺术追求

我在近年的艺术追求中，摒弃了绘画的世俗化因素，强调了绘画的平面感和某种绘画的本质特征，我寻求绘画的永恒性以及内心的升华感，并且使绘画努力具有更强的精神力量。我共创作了大约30幅作品，把他们作为普遍精神价值失落现象的一种回应。我在这些作品中寻找绘画持久存在与人性的精神，选择并实践一种最高级的持久精炼的造型方式。
我的新画
我这些画不是为了人们的仅仅一瞥而画，它们具有持久的特性，我在这些画中实现某种绘画曾有过的令人尊敬的特征。我所做的努力并不是为了创造与这个世俗时代等同价值的东西，而是给为深远地具有普遍价值的东西，我把目光投向人类的总体历史并从中获得我认为有价值的东西。我依赖于这些作品表达了我全部内在的升华感，并使这些作品成为有关严格的理性与人类信念存在的标志。我注定是孤独的，因为没有去做皮鞭市场意义的东西，也没有去追求肤浅的流行观念，我去实现一种高层次的精神存在，这些作品是长久以来我内心所期望的，它们经得起持久的注视。我在这些作品中探讨了曾经千古流传的广义的造型方式，并在此之上建立个人的艺术感觉。

持久的艺术
我的艺术并不是为第一眼的观赏而准备的，我已经把某种持久地准备孕育其中。不为人所接受时持久艺术的最初待遇，开启那伟大的存在。我希望创造经得起长久注视的艺术，寻求艺术的最高级形态——最初的、非表面的技巧的艺术。我在最简约的严格视觉形式中重新寻求绘画与精神，这完全是一种新的的绘画。我依自己的生活方式与艺术轻蔑人性的普遍世俗化和堕落。

绘画的表层
    在绘画层面上我实现了一种可以“呼吸”的壁画表层，以避免油画的宫廷式表层语言，我希望这些画具有一种壁画的元素，我使用非常严整的画结构以及蛋彩画所具有的特别的包容性。在这个时代人的视觉正在变得恍惚与肤浅，由广告与生活中的工业材料所攫得能够的光滑表面造成的审美结果成为人们的视觉习惯。我迷恋一种泥土般的绘画，亲近、质朴、醇厚，我还十分倾向于大理石的时间感觉，乳色是我最倾心的，最有升华感的。