2004年4月26日，在京城一场淅沥的春雨中，首届中国国际画廊博览会悄然落幕。与以往的艺博会不同，此次画廊博览会因为打出了“以画廊为参展单位，拒绝个人参展”的旗号而备受瞩目。业界人士以及各路媒体纷纷投注了极高的热情，毕竟这也是中国画廊业首次以如此高的姿态集体出现在国际展台上。而对于本届画博会在规范国内艺术市场以及加速与国际接轨层面上的意义，不少业内人士都做出了大胆预测和高调评价。这也使得初次登场的中国国际画廊博览会在开幕伊始便罩上了“引领市场新纪元”、“具备划时代意义”等耀眼光环。
回顾本届画博会，主办方在短短五天里还是交出了一份令人满意的答卷。从徐冰、赵无极等国际当代大师的作品，到日本艺术家奈良美智的漫画作品，博览会力图呈现出多元艺术形态交融的局面，同时也为参展画廊提供了一个相互交流的平台。而此次画博会囊括世界各地近70家专业画廊的参展规模和一千多万元人民币的成交总额，更称得上是对尚处在摸索阶段的中国画廊业的一味强心剂。透视首届中国国际画廊博览会，可以说它彰显出中国当代艺术和北京这座国际城市所蕴含的勃勃商机，同时为中国艺术品市场的健康运作和可持续发展提供了契机；但也给中国画廊业能否顺利与国际接轨留下了一丝悬念。
商机说：中国当代艺术正在世界美术市场上悄然走红，海外画廊瞄准中国当代艺术家
本届画廊博览会上的一大看点就是出现在许多国外画廊上的中国当代艺术家的作品，如日本东京画廊的徐冰作品、韩国东山房画廊的贾又福作品等。中国当代艺术的出现尽管只是最近一二十年的事，但凭借其独特的东方意蕴正在世界美术市场上迅速占领一席之地。特别是1992年后，一大批艺术家开始陆续参加威尼斯双年展、卡塞尔文献展、亚太当代艺术三年展等一系列国际大展。不少中国当代艺术家就是在这个时期初步建立了自身的国际影响，其作品也开始转向国际市场。而最近几年随着以徐冰为代表的中国当代艺术家在国际大赛上屡获殊荣，中国当代艺术的国际市场也在逐步升温。但整体价位仍然偏低，因此有人戏称中国当代艺术是艺术品收藏市场中的“潜力股”、“原始股”。正是看中了中国当代艺术的巨大升值空间，除了最早把中国艺术家推向国际市场的台湾及东南亚画廊外，越来越多的国际画廊开始把目光投向中国当代艺术家们。这也是许多海外画廊前来参加首届国际画廊博览会的初衷之一。进入中国已有五年历史的日本Base画廊，此次携其代理的中国当代画家张大力的作品参加画博会，目的是想通过多方渠道扩大在中国的影响力，以便寻求与中国艺术家的更多合作机会。无独有偶，台湾亚洲艺术中心的李敦郎先生也直言不讳地表示“希望借此次参展，能接触一些具创作潜力的艺术家，并进行合作”。
反观国内画廊业，只要经营得当，坐拥天时、地利、人和的它们更是占尽了商机。据此次画廊博览会执行总监董梦阳先生介绍，从展会的成交情况看，祖国大陆与台湾地区的画廊表现明显更好些。北京世纪翰墨画廊旗下代理的一位画家的作品，在画博会上受到几家韩国画廊的青睐，意欲为其作海外市场的推广，并最终达成了几项合作。对比中国与其他亚洲国家、地区画廊业的发展，世纪翰墨画廊的负责人林松先生表现出一种乐观态度。他认为尽管目前中国的画廊业在资金、经验等方面还存在很大不足，但却享有最重要的人才优势，即丰富的当代艺术家资源。拥有自己的画家群，自然就会有市场。国内画廊业若能在提高经营、操作水平的同时独具慧眼，培养造就出更多的优秀艺术家，那么在未来亚洲地区艺术市场的竞争中无疑将占据主要地位。
北京彰显奥运国际规格，海外看好中国艺术品投资市场
尽管距离2008年还有几年的时间，但奥运赋予北京的独特国际号召力还是在首届中国国际画廊博览会上得到充分展示。心明眼亮的艺术品经营者们早已把目光投向了由北京奥运所衍生出的巨大艺术品需求市场。早有业内人士指出，随着2008年的到来，将有一批高档酒店现身京城。仅此一项就会带动对大量高档字画的需求，而这将会是画廊业发展的一大商机。谁能抢先在北京立足，谁就可能抢得先机。除此之外，北京的国际化发展趋势也为内需空间较为狭小的台湾地区及东南亚国家的画廊提供了更为广阔的市场可能。而北京早已锻造的国内艺术品收藏重镇的地位也是不能叫人小觑。这些都是吸引海内外画廊赴北京参展的主要原因之一。
与国内参展画廊不同，许多海外画廊经营者似乎并没有把在展会上卖出多少幅作品作为自己参展的主要目的。他们提到最多的一句话便是到中国来考察艺术品投资市场。中国政治的稳定、经济的繁荣，以及艺术品市场连续几年的火爆，使得越来越多的海外画廊想要介入其间。与直接投资的风险相比，此次画廊博览会无疑为他们提供了一次较为稳妥的探察机会。代理作品能否被接受以及在中国经营的利润空间有多大，恐怕才是这些海外画廊更为关注的问题。
契机说：画博会的诞生已是大势所趋，为中国画廊业的成功转制提供模板
中国画廊业自诞生之日起因为种种原因，至今尚未建立起一套规范、完整的市场制度与行业守则。过去本该是画廊唱主角的艺博会，更是给人留下了“杂”的印象。画廊、画家、艺术品贩子充斥其间；精品、赝品一拥而上，叫人难辨真伪；除了美术作品外，更有陶瓷、竹木根雕等手工艺品。因而艺博会被人戏称为“艺术大集”、“美术地摊”。尽管已经积累了几年经验，但因为参展方的杂乱无章使得主办方经常陷于出力不讨好、两头受气的尴尬境地。可以说，随着中国画廊业的蓬勃发展，艺博会已无法承担其对专业性、市场性、可操作性等几方面的需求。因而一个纯粹的画廊博览会的出现称得上是大势所趋，水到渠成。
让业内人士更感振奋的是本届国际画廊博览会力推艺术品经济人制度，拒绝个人参展。在艺术品市场中，画廊虽是以赢利为目的的中间商，但又是整个艺术品运作中的关键所在。在国际市场内，画家—画廊—收藏家的商业链条已成为一种完善的市场机制。然而，中国国内画家自画自卖的现象并不鲜见，有些画家甚至在与画廊签订协议的情况下仍然私自出售。这些不仅加大了画廊的经营难度，更使中国画廊业陷入一种无序竞争的局面。一套完善的代理机制的缺失已经成为制约中国画廊业发展的关键所在。因而，此次画博会的举办可谓是正本清源，强调了画廊在艺术品市场中的主导地位。正如上海东海堂画廊掌门人徐龙森先生所言：“国际画廊博览会的推出，可以说是策划者和主办者已明确意识到中国艺术品市场的‘瓶颈’所在。画廊主体性的凸显，决非仅仅是招商上的一时之需，而是画廊文化角色内省和自觉在商业上的定位，同时也是其市场属性的一种价值判断和市场机制建设的长远需求。”
画博会为国内艺术品投资转向做出重要引导，从而促进艺术品市场的健康发展
中国国内艺术品市场长久以来一直呈现出二级拍卖市场异常火爆而一级画廊市场却相对疲软的畸形状态。受自身操作水平以及大众认知能力等因素的影响，国内画廊业尚未受到大批藏家的青睐。因此，本应平分秋色的国内艺术品投资资金却大量流入二级拍卖市场。特别是拍卖业的专场细化和中小型拍卖会的频繁举行，更给画廊业的市场份额带来很大冲击。然而，二级市场异乎寻常的火爆也为整个艺术品投资市场带来某些虚妄、欺世的假象。其直接影响就是二级市场内赝品假货的层出不穷，令人防不胜防。此时举办的国际画廊博览会可说是在国内艺术品投资方向上做出了重要引导。与拍卖业不同，信誉是画廊业的立身之本。一个正规画廊绝对不能买假画或者以次充好，还要信守合同。除此之外，本届画博会更为国内的收藏家们展示出多元丰富的当代艺术，并且显示出其可观的升值空间。正如世纪翰墨画廊负责人林松指出的那样，价格并不算高昂但却具备相当收藏价值的当代艺术品，将会成为未来吸引国内艺术品投资的另一亮点。而画廊业的逐步发展也会带动二级市场的有序竞争，从而促进整个艺术品市场的健康发展。
画博会上展出高品位的当代艺术品，为中国当代艺术的发展提供有益借鉴
在主打当代艺术这张牌的首届中国国际画廊博览会上，涌现出大批来自海内外的优秀当代艺术品。尽管其中很多展品的表现手法距离普通观众的审美观念尚有一段距离，但却给人留下了无尽的想象空间。而在一些业内人士眼中，这些高水准的国外艺术品才是真正回归到艺术的审美本位，为中国当代艺术的发展提供了很好的借鉴。与国内一些流于盲目表现政治、社会符号的当代艺术相比，国外的很多艺术品尽管在表现手法上比较前卫，但却以讲究艺术内涵的纯粹度、制作工艺的精准度见长，极具艺术观赏性和审美性。用林松的话来说，在一个艺术纯度如此之高的展会上，那些背负着沉重政治包袱的艺术品就会显得格外不协调。
悬念说：尽管首届中国国际画廊博览会在一定程度上成功抬升了中国画廊业的国际地位，但对它能否顺利与国际接轨仍旧给人留下一丝悬念。
欧美顶级画廊的缺席为中国画廊业和国际市场的亲密接触留下遗憾 。纵观此次画博会，来自日、韩的画廊占据了60%的席位，剩下的几成也主要被祖国大陆与台湾地区的画廊垄断，而真正来自欧美的顶级画廊可谓凤毛麟角。在解释此番欧美画廊缺席的原因时，主办方认为主要是由于和欧美画廊的联系较晚，使得很多画廊错过了报名时机。也有一些业界人士认为这与主办方想努力争取亚洲资源、打造亚洲当代艺术精品有关。如此一来，似乎本届国际画廊博览会多少显得有些名不副实。除了上述原因外，不可否认中国当代艺术在世界美术市场上还欠缺足够的影响力和必要的关注程度，这也是欧美顶级画廊缺席画博会的原因之一。
因而，欧美顶级画廊的缺席给初次以集体形象亮相的中国画廊业留下了遗憾，使其丧失了一次与世界先进画廊直接对话的机会。尽管参展的日、韩画廊中也不乏佼佼者，但记者在采访中发现不少日韩画廊的经营之道与国内一些画廊并无两样，有些仍以买断为主。这些情况对于正在积极寻求国外先进经验的国内画廊业来说不能不说是个遗憾。与此同时，国内一些操作相对成熟的画廊也在积极探寻走出去的道路。世纪翰墨等5家画廊已经决定赴韩参加6月22日的艺博会，并计划在明年去欧洲参加一些世界知名博览会。
税收政策及国人对海外艺术品的认知程度将制约国外画廊进驻中国市场的速度
于大多数参加此次博览会的国外画廊老板来讲，最关心的恐怕就是中国政府对海外艺术品经营者的税收政策。韩国东山房画廊的朴雨弘先生就希望通过本刊呼吁中国政府尽快调整税收政策，并且表示尽管自己的画廊有意进驻中国，但高达35%左右的税收让他觉得实在无利可图。韩国现代画廊的孟嘉先生也表示“税收政策与中国艺术品市场繁荣、画廊博览会的成功关系重大”。记者就此问题采访画廊博览会执行总监董梦阳先生时，他明确表示呼吁调整税收政策也是本届画博会的组织者一直努力争取的目标之一。据董先生介绍，目前美韩等国已先后对艺术品经营采取了零关税政策。而画廊业的繁荣也拉动了其他一些相关产业的兴盛，从而达到了双赢的局面。中国政府对艺术产业的高税收政策在一定程度上把国外优秀的画廊拒于国门之外，使中国画廊业逐渐脱离国际市场。尽管如此，董梦阳对改变这一现状依然充满了信心。他认为在与国际社会的不断接轨中，艺术产业的高税收政策必将像其他支柱产业的相关政策一样，拉近与国际市场的距离 。
另外，考察什么样的本国艺术品在中国市场最受欢迎也是海外画廊老板们较为关心的问题。据董梦阳先生介绍，日、韩画廊在此次博览会上的总体成交额并不太理想。这也反映出目前国内市场尚需一段时日去接受海外当代艺术品，从而使很多国外画廊不敢贸然作出挺进中国的决定。
国内画廊业的自身操作水平直接影响其与国际接轨的水准
目前国内画廊业的整体运作水平不高，还不具备操作国际级大师的能力。董梦阳认为目前很多画廊的经营者都是美院出身，经营并非其所长。“在对新艺术家的发掘、包装、作品推广方面，尤其是资本运作，都与海外同行存在着很大的差距”。事实上，徐冰、蔡国强等中国当代知名艺术家的成功都是靠欧美和日本一些画廊的推动，而非国内画廊。尽管拥有强大的艺术家资源，但目前大多数国内画廊的运作还处于初级阶段。经验和资金的不足在现阶段画廊业发展中显得尤为重要。迅速提升国内画廊的自身操作水平将成为其能否与国际顺利接轨的先决条件。
国内美术大环境的欠发达成为影响国内画廊业发展的重要背景因素
应该看到，目前国内美术大环境的欠发达是一个影响画廊业发展的重要背景因素。我国既不具备欧美国家那样普及的美术馆制度，也没有日韩那样大规模的企业资金介入。再加上国内画廊业自身宣传力度的不够以及普通大众对当代艺术的知识储备不足，造成了目前中国当代艺术品“墙内开花墙外香”的局面。可以说，中国美术大环境与国际发达国家的差距也是制约国内画廊业与国际接轨的重要原因之一。
不难看出，中国画廊业与国际市场的接轨可谓任重而道远，绝非一日之功。但这也为画廊经营者和画廊博览会的组织者留下更多思索与认清改进方向的机会。
附录：首届中国国际画廊博览会
参展画廊一览表
（以下排名不分先后）
美国：前波画廊
意大利：Galleria Continua
荷兰：哈啦莱画廊
日本
Art U 画廊 Base 画廊
广田美术 川船画廊
小柳画廊 由芽画廊
日野画廊 吉井画廊
伊势由画廊 Shugoarts
Taro Nasu画廊 东京画廊
小山登美夫画廊 户村美术
Wako Works of Art
韩国
Artside 画廊 钟路画廊
朝鲜画廊 东山房画廊
朴荣德画廊 现代画廊
麦香画廊 MIZ画廊
泉水边画廊 艺画廊
琴山画廊 孔画廊
空间画廊 Na 画廊
吾园画廊 表画廊
松下画廊 选画廊
UM画廊 又峰美术馆
艺脉画廊
中国大陆
二万五千里文化传播中心 亦安画廊
蜜雪儿艺术中心 可创铭佳艺苑
北京华阳艺术工作室 环碧堂
四合苑画廊 东海堂
视平线画廊 方巍工作室
海上山艺术中心 世纪翰墨画廊
嘉瑞画廊 锦瑟画廊
景平艺术沙龙 红门画廊
北京俄罗斯画廊 香格纳画廊
圣菱画廊 仁俱乐部艺术中心
中国台湾地区
亚洲艺术中心 传承艺术中心
朝代画廊 诚品画廊
新苑画廊 晴山艺术中心
观想艺术 大未来画廊
索卡艺术中心
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徐冰艺术简介：1955年生，1987年得到中国中央美术学院硕士学位，现在纽约生活和工作。曾获得过美国“迈克阿瑟天才奖”、日本福冈“亚洲文化奖”等重要的国际文化大奖，是一位中国艺术家在世界领域的代表人物。
最近徐冰以9·11废墟的尘埃为材料所做的新作品《尘埃》在英国获得了当今世界艺术界最高的奖项“Artes Mundi国际当代艺术奖”。这使得徐冰成为首位获得该项大奖的艺术家，也是第一位得到这一殊荣的中国艺术家。
蔡国强艺术简介:1957年生于福建泉州。1981年至1985年就读于上海戏剧学院舞美系。1986年赴日本就读于筑波大学综合造型研究室。现居住、工作于美国纽约。 先后在日本、美国、丹麦、中国大陆和台湾举办艺术个展十余次。在加拿大、希腊、土耳其、比利时、巴西、南非、奥地利、荷兰、意大利、韩国、英国、瑞典、澳大利亚、美国、日本等国参与过大型艺术展览。获得过日本文化设计奖、日本第一届组部奖、威尼斯双年展大奖、国际奖等重要国际奖项。
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2004年首届中国画廊推介展暨国际画廊邀请展将于年底召开
由文化部文化市场司主办、文化部文化市场发展中心与上海文化艺术基金会承办的“第五届中国艺术产业论坛”将于2004年11月6日在京举行。为配合本届论坛会的召开，“首届中国画廊推介展暨国际画廊邀请展”亦将于2004年11月5日至11月9日在北京国家博物馆举办。
这次展览以“中国画廊”为主题，以政府倡导艺术行业“重艺术、重诚信”为宗旨，把具有引导和示范意义的诚信画廊向社会推介。介绍国外优秀画廊的运作经验，让公众近距离接触画廊、了解画廊。通过展览整合我国艺术品经营企业的力量，树立“中国画廊”的总体品牌，扶植我国艺术品企业参与国际市场竞争，逐步向国际艺术市场推广。
在本届论坛会期间，将由大会公布参加本次展会获得中国诚信画廊荣誉单位名单，并颁发《中国诚信画廊荣誉证书》。
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当代艺术纽约大放异彩
拍卖成交额突破1亿美元大关
在世界美术市场上，当代艺术品的拍卖成交额首次突破了1亿美元大关！在纽约佳士得刚刚结束的当代艺术品拍卖会上，67幅作品中的60幅成交，总额达到1.021亿美元。其中34件作品的成交额超过它的最高估价。
本场拍卖会上拍出的最高价是Jackson Pollock的“数字12，1949”。佳士得拍前的预估价为500-700万美元，但它最终的成交价却是令人咋舌的1165万美元，创下了画家个人的世界纪录。而最令人意想不到的高价位是Edward Ruscha作于1964年的《伤害》。画面由Damage这六个英文字母组成，但它却售出了359万美元的高价。他的另一幅作品"Boulangerie"的规格虽然只有25×35厘米大小，成交价竟达到39.95万美元。画幅如此之小的作品却引发出人们如此之大的竞买热情，这反映出20世纪后期的当代艺术已经达到了一个全新的发展阶段。
整场拍卖会无论是法国画派、纽约画派还是其他一些边缘作品都拍出了骄人成绩。在会后的新闻发布会上，据拍卖发起人之一的Christopher Burge介绍，78%的作品都由美国买家购得。（《国际先驱论坛》，编译/本刊记者 李晖）
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2004纽约国际艺术博览会将被取消
继去年推迟纽约艺术展之后，纽约国际艺术博览会（IFAE）的组织者日前又宣布将取消原定于今年10月份举行的展会。似乎主办方对这项博览会正在逐渐失去兴趣。据悉，在成功举办“棕榈海滩名作展”之后，国际艺术博览会的负责人称他们将集中精力把“佛罗里达二月展”办为美国国内最主要的国际艺术展。