中国山水画初成於唐、五代，兴盛於两宋及元明清，期间大师林立。五代荆浩、关仝之後，宋代董源、李成、范宽崛起，董源得山川之神气，李成得山之体貌，范宽得山之骨法，照耀古今，为百代师法。康南海曾论中国画学之兴衰，以唐宋为山水画之正宗，其间山水画之幽深清远，斯为中国山水画之最高境界；而元四家之超逸澹远，於明清两代及後世亦影响深远。论者谓，学山水画者若能取法宋元诸家，是为山水画之正统。
当今之画坛，古典山水画之气息衰微。或取法西画，作水墨探索，离山水本体渐远；或以写意为由，率尔操觚，致使山水之自然之气渐失。而能取法宋元直至明清诸家成气候者，已数寥寥！彦水君以其天纵之才与二十馀年苦学之功，初学宋元，再追明清，续中国正宗传统山水画之香火，得古典山水画之笔墨与情趣，立传统山水画之旗帜，斯为当代画坛之杰手也！
彦水君出身贫寒，自幼即喜文学，识字之始常喜诵读唐宋名篇乃至虫草防治之农技书，而尤喜爱绘事。每观村中年画，为其色彩鲜艳、质朴亲切所感，曾自毛笔，日夕临摹。後见元人《柏鹰图》，遂喜花鸟；见陈老莲《罗汉图》、仇十洲《仕女图》，复又学人物，而尤喜杜惧南《梅下横琴图》，曾临摹数十遍。村人皆惊叹其如灯取影之绘画天才，赞许有嘉。上世纪八十年代初，彦水偶得知河北正定县城有每期学习三月之国画培训班，便竭尽全力，奔走借贷，得以人生第一次走出农村数百里至县城学习花鸟与人物数月。
一九八五年，彦水偶然得见谢稚柳先生编著《董源巨然合集》《燕文贵范宽合集》，始知中国传统山水画，即董巨、荆关、李范、郭熙等诸家，此构成中国山水画的丰富传统。谢翁於五代、两宋及元代绘画研究，心得独到、卓识超群；而於期间山水画艺术源流，依据历史之叙说，参照以真迹，相互印证，辨析诸家之间渊源，遐想风流，发人深省。彦水为其折服，读罢如拨云见日，眼界大开。不久，彦水又有幸拜读到陆俨少先生《山水画刍议》，深受启发，获益良多。《山水画刍议》论述中国传统山水画之学习技法，系统谨严，妙论迭出，陆翁并由“法”而致“道”，於所论技法之中蕴涵其对中国传统山水画之深刻理解。彦水遂由此转攻山水，遂学五代，直溯宋元，取法董源、巨然、荆浩、关仝、李成、郭熙、范宽、倪赞、黄公望、王蒙诸家，遍临其所能见到之名迹，探讨其传统技法，心摹手追数年，画风由此大变。
一九九五年，彦水入北京中央美术学院学习国画，系统学习山水技法与中国绘画史。学毕辗转漂泊於京城数年後，又於一九九九年入杭州中国美术学院学习。於北京学习期间，彦水得名师指点，又从同道中人获益良多，学艺大进。而於杭州学习期间，因中国美术学院尤注重传统，主张传统本体艺术之回归，力求正本清源。彦水於传统山水画之理解日深，并深研画学，辨明源流，於宋元明清诸家师承与风格，了如指掌，并不厌其烦地前後印证、参照。数年间，彦水从学宋元，继习明清，醉心於董其昌，遍学沈周、文徵明、弘仁、髡残、石涛、龚贤诸家，而於“四王”（王、王时敏、王鉴、王原祁）褒贬不一，偶尔师之。彦水好山水，爱远游，信“师古人，不如师造化”，於北京、杭州两学府求学之馀，遍游四海山川，登泰山、恒山、嵩山、华山、衡山、黄山、雁荡、太行……足迹半天下！读万卷书，行万里路，开阔其胸襟，随手写行，写生无数。遂以宋人为体用，以元人为筋骨，以明清为气血，“外师造化，中得心源”，借古开今，日渐成其气象万千、清新古雅之古典山水画境界。
观彦水画，峰峦浑厚，草木华滋，云林森渺，气度雄浑，有北方山水之雄伟大气，亦有南方山水之清新空灵。其笔墨华滋温润，意境深远高古，往往使人生思古之幽情。西山逸士曾有言：“画山水，不难於险峻，而难於博大。不难於明秀，而难於浑厚。险峻明秀者，笔墨也，博大浑厚者，气势也，笔墨出於积学，气势由於天纵。”彦水天资超迈，“立万象於胸怀”，下笔有荆浩、关仝、董源、巨然、范宽诸贤之气象，如有神助。其常作北宋式巨嶂山水，出手即为丈二匹、丈六匹，高山耸立，气势撼人，睥睨时贤，戛然独造，堪称独步当代！其青绿山水，笔墨宛丽，气韵高清，试可问，当代有几人能画耶？彦水山水、花鸟无一不精。其花鸟，精工细丽，古雅秀润。而其点景人物，亦颇多情趣，流连於高山流水间，或端坐抚琴，或静听梢间微风，彦水以儒雅豪放之笔，写高逸闲雅之意，风流蕴藉，高古闲雅，恐陈老莲再世，亦不得不惊叹其下笔之玄妙也！
近世山水画大师，彦水锺情於张大千、陆俨少、傅抱石、谢稚柳、李可染数家。张大千之瑰丽雄奇，陆俨少之阔大飘逸，傅抱石之气象超迈，谢稚柳之清润劲爽，李可染之凝练厚重，皆蹊径独辟，在传统基础上皆开中国山水画之一代风气。而时人观彦水画，常以当年之张大千作比。我以为，学习古人家数之广博，深得古法精华之精髓，彦水君尤似当年之张大千；而深得古典绘画之面目与气息，开瑰丽雄奇、清新古雅之画风，观当世之时贤，恐大千之後一人而已！
一艺自成，甘苦自知。彦水以一普通农家子弟，而取得今日之绘画成就，其中甘苦，非常人所能想象！彦水君自小即有绘画天才，然务农为其生活之根本，每每希望专心於绘事，却始终难以摆脱现实生活之所迫。後寻得机会，外出学画，然学资有限，艰苦异常。因天寒衾薄，常常不得不跪着入睡，至今膝盖仍疼痛；因饥饿，学习途中几晕死於雪地；因囊中羞涩，放假回家，能背着画架与行囊徒步五十馀里，到家已至深夜……学有长进之时，迫於生计，仍不免回村卖水果、种棉花、养家禽度日；求艺於京华，曾敲数家门庭而不得入，受尽冷眼；虽有幸至中央美术学院学艺初成，也始终身处漂泊不定中！辗转京华各个角落，十馀年间，彦水搬家十馀次，而每次租房，讨价还价，受尽中介欺骗，今日说起来，仍不免感慨唏嘘！而鬻画乞米，辗转於南北，奔走於现实与理想之间，令人常想起龚定庵《己亥杂诗》“进退雍容史上难，忽收古泪出长安”之句！
然彦水君每每彷徨无助、穷困潦倒、颠沛流离之时，常欲哭无泪，而其精神所注，无不在绘画中！王国维《人间词话》论及诗人之修养时曾言：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。”此语岂止适用於诗人乎，一切艺术家概皆如此也！彦水以其不懈之努力，二十馀年呕心沥血研究古人，汲取众家之所长，其苦心孤诣，令人惊叹！而其漂泊南北、辗转京华，阅历丰富，遍游名山大川，写生数千，拍照上万，参酌造化，寄托性情，故其学古而能出！善观者，观其追摹古人处，足见其创新也！
彦水常常引陆俨少先生所言：“大树跟前长不出大树！”其变古创新之雄心由此可见！他也常以王国维所谓古今成大事业者须经历之第二个境界：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”自勉。彦水正当盛年，如板桥道人所谓“勇猛精进”之时，有此雄心和努力，其前途自当无可限量！
我与彦水君相识於数年前世纪之交。一日游琉璃厂，某一画廊见一山水小幅，疏林远树，淡墨青烟，令人玩味。遂打听，始知为彦水画。彼时我已在琉璃厂街闲逛数年，见画无数，然入我眼者并不多，待始见彦水此画，惊异於画坛之杰手即在眼前！後经友人介绍相识，交往渐多。彼时彦水君从杭州中国美术学院学成回京不久，正希望至北京大学旁听古典诗词。我因主编某刊物而与北京大学陈平原教授有数面之缘，所以为之引荐。陈先生亦叹其绘画天才，欣然应诺。彦水便入北京大学学习有年。後因机缘，我们又同租住於北京南城法源寺西侧教子胡同；我住北屋，君居南窗，中有客厅即为其临时画室，厅中有一数尺见方小桌，即为彦水画案。彦水常常於小方桌上作巨幅山水，我惊叹其胸中自有丘壑，而更惊异其用功之勤。彦水心无旁骛，终日作画不断，偶夜深人静，灵感来临，则披衣坐起，点染皴擦，不知东方之即白。
彦水书法多取法魏晋锺王，亦喜学元人云林书。彼时我谋职於网络，偶尔以北海笔法临倪云林小楷为消遣。我们即常以谈云林书画、诗文为乐事。二○○二年，彦水移居城北新画室，曾赠我画作一幅以为纪念，有款曰：
辛巳秋迁居，与二如公寓北京城南教子胡同，距法源寺百步之遥。该寺常有释
徒吟诵经卷及聚会。目击当今佛子亦非古代可比，手持电话应接不暇也。
展玩此画，读此款文，不免时时令人莞尔！本画集中《溪居秋水淡，迢递白云横》《干裂秋风图》等多幅画作，即为彦水当时之代表作。而今日展画集重读此画，其当日作画之情景、下笔之姿态，宛在眼前！
倪云林题王蒙画有云：“笔精墨妙王右丞，澄怀观道宗少文。叔明笔力能扛鼎，五百年来无此君。”齐白石题石涛画也曾有诗曰：“绝後空前释阿长，一生得力隐清湘。胸中山水天下奇，删除临摹手一双。”我爱彦水画，也爱其为人，今引前贤诗句以赞之。读者诸君读此集後，不知以为能乎？
二○○七年五月於北京