如果说收藏是为了投资，那么收藏是门生意；如果收藏的目的是留下一座美术馆，那么收藏就是一个事业。”

在北京东边的宋庄，在一条接近高速公路的路边，有一个由工厂车间改建的仓库，里面摆放着的当代艺术作品足以让对中国当代艺术略有所知的人大吃一惊，黄永、蔡国强、王广义、吴山专、周铁海、顾德新颜磊、王兴伟、王音等人的作品都出现在这个外观并不惹眼的空间里。这就是管呓的艺术空间，而在这里展示的作品只是他的收藏中的一小部分，若是以作品的面积来算，那么更是不可比较——他收藏的黄永
             
作品《蝙蝠计划三——右翼》就占地300平方米。因为管呓的藏品中大部分是装置作品，或许他更需要一个巨大的美术馆或者公园，再或者一个城市。

收藏不是件有钱就可以做到的事情，起码在管呓这里绝对不是。

“收藏的目的是什么？如果说收藏是为了投资，那么收藏是门生意；如果收藏的目的是留下一座美术馆，那么收藏就是一个事业。”在经过了将近5年的收藏过程后，管呓越来越明确他的收藏到底是什么样的，那将是一个可以总结中国当代艺术转折和发展过程的具有代表性的收藏，对美术史、对中国文化有一个记录。

在2001年以前，管呓是个热爱艺术的青年，他甚至想要成为一个艺术家，也许直到今天他仍旧没有放弃过这个理想。与其在梦想中跌宕还不如直接去行动。于是，从2001年的下半年起，管呓开始收藏当代艺术作品。

自始至终，管呓都认为收藏不是简单的追名，也不是盲目的购买著名艺术家的作品，收藏家更应该明白所购买的作品其收藏的价值到底在哪里？要有自己的判断能力，而不仅仅是简单地跟着市场走向。

收藏节点性的作品

管呓对收藏的态度根本就是研究员的架势，看书是最基本的，但是要看的全面，在管呓身上有两个难能可贵的特点：一是完整的收藏体系。为了有自己的收藏线索，管呓无所顾忌地投入了所有的时间和精力。

中国的艺术史应该对应中国各个时期的文化处境，在艺术的发展过程中，总会在关键的时刻出现转折，艺术家在他们的作品中会出现表达他们关键的转折性的作品——管呓称之为节点性的作品，这就是他所寻找和收藏的。

二是独到的眼光和魄力。在管呓的藏品中最最重要的是中国当代艺术家的装置作品，直到目前这一类作品在中国几乎无人关注。同样的艺术品还包括录像、摄影作品和行为艺术作品，它们的买家几乎百分之百都是外国人。而管呓却可以花几万美金，买下一件影像艺术家的Video，对于已经习惯收藏传统的架上作品的收藏家来说，这是不可想象的。

管呓总是在强调一个词——线索，他认为好的艺术家和收藏家同样要经历不断自我清理和不断觉悟的成长过程，没有线索，所有的收藏品可能只是一盘散落的宝石，只是各自在散发着自己的光芒；没有线索，收藏就可能只是一个经济行为。所有那些藏家都会以各自的一个收藏线索，成就自己的收藏体系。

3+2+3+2+其他……

如果说在十五年前管呓是想成为艺术家，那么现在管呓要成就的是艺术，他要按照自己的当代艺术史来建造中国的当代艺术馆。

虽然管呓判断艺术作品是靠直觉和寻找作品中的异质性，但是他更关注工作的方法，管呓将如何解读当代艺术史作为一个多视角的构架——《3+2+3+2+其他……》。简单的解释是这样的：第一个“3”是代表地缘性有三个——北京、上海、广州；“2”代表的是两个美院——中央美院和浙江美院，它们分别是中国当代艺术中的两个体系；第二个“3”表示三个资源，社会主义资源、传统文化资源和全球化之后的多元资源；最后一个“2”表示两次现代化的变革，新文化运动和上个世纪80年代的改革开放；“其他”则包括了中国当代“新架上”（比如：王兴伟、颜磊、周铁海、王音等人的作品），所谓的“中国性“或”中国向世界提供了什么“，中国艺术史的若干阶段及关键词，当代艺术应对于社会学和艺术史背景的不同解读，等等。

他最终是要做中国独一无二的美术馆，那将是一个对中国当代艺术有文献性线索的美术馆，他也将成为中国当代艺术史上一个节点性的人物。

除了对当代艺术的热爱，以及将它作为一份事业，管呓的心中还有一种对中国当代艺术的责任感。当年，管呓因为对艺术的热爱而开始收藏，那么现在，当他了解到中国当代艺术品流失很严重，中国当代艺术的收藏体系基本都在海外这种状况后，他就无法克制地产生出一种危机感：不要等到未来有一天，中国人只能到国外去看自己的当代艺术史，他别无选择，只能一路向前。于是他会一直往前。