“山边随笔·谭畅陶艺展”即将在广州美术学院美术馆开展。

　　本次展览将展出谭畅先生捐献给广东省民间工艺博物馆（陈家祠）的230件作品、谭畅夫人、谢洁平女士捐献给广州美术学院的107件陶艺作品，以及谭畅先生手稿及文论一批。

　　展出艺术家阿鱼20年来的陶艺及雕塑作品数十件，其中涉及的材料包括：陶、铁、钢、铜等。这批作品体现了阿鱼在个人创意表达过程中所形成的语言与形态相交融的面貌。作为一位女性雕塑家，阿鱼的作品毫不掩饰知性的灵动，她一直注重在作品创作过程中去体会那无处不在的即兴或偶然的痕迹带来的愉悦，那是一种被信手拈来之势呼应着的酣畅淋漓的视觉感受。与不矫饰造作的作品气息相辅的正是这一种可贵的自由精神的抒发，它是态度，是立场，更是一种生活方式。

　　阿鱼（谭红宇），广州美术学院装饰艺术设计系教师。出身于陶艺世家，其父亲是中国现代陶艺先锋者谭畅教授。由于从小深受家学影响，少年时期开始已常年随父前往佛山石湾进行陶艺创作，并涉足艺术创作的若干领域。

　　谭畅（1921－1998），在广东艺术界和石湾陶艺圈里有口皆碑，曾是中国陶艺的急先锋，1986年就已在广州的陈家祠（广东民间工艺博物馆）举办了个人陶艺的第三回展（时年谭畅66岁）。而且把这次展出的230件作品全部捐赠给陈家祠。谭畅有生之年共办过五次陶艺个展，始自1985年。最后一次是1994年11月，在广州美术学院美术馆举办。同年出版大型画册《谭畅陶艺》，附自传体长篇散文“山边随笔”做为人生记事。

　　简括谭畅的陶艺，有两点很突出：一是早。二是“朴”。天生淡泊才能清新质朴。纵观谭畅研习陶艺的一生，基本上始终是以民间艺术的质朴趣味为主导，且一以贯之。即使同时伴随着对“洋现代”的学习，也始终是“土民间”的参照和制约，极少受到其它各种艺术思潮和意识形态的左右。

　　今天，风花雪月的千娇百媚已成为审美时尚。谭畅，留给我们一个已成追忆的美好理想。

　　展览时间： 2006年11月16日至12月26日

　　展览地点：广州市海珠区昌岗东路257号

　　广州美术学院美术馆1号厅、2A厅

　　展览主办：广州美术学院美术馆