·展览城市：广东-深圳
·策 展 人：李树勤 王仲 宋玉明
·展览时间：2007-04-17～2007-04-28
·展览地点：深圳美术馆 
·主办单位：中国美术家协会《美术》杂志社 深圳美术馆
·学术委员会：李平凡、张远帆、陈琦、张烨等

展览前言: 

　　届时将集中展示87位中国优秀版画艺术家的100余件作品。在中国版画史上，第一次以全国性专题展览的方式，较全面、完整地呈现了中国现代水印版画创作的状态。本次展览的举办，既是新世纪中国水印版画成就的阶段性展示，也是中国版画未来发展的必要借鉴。

　　中国水印版画的悠久历史可追溯到公元前3世纪的西汉时期，可以说水印版画是中国古今版画中历史最悠久，且极具民族精神和独特艺术魅力的艺术样式，它既承传历史经典，更有当今辉煌。

　　水印版画本身不仅是一种印刷技术方式，具有鲜明的技术语言特征，同时还包含了丰厚的中国文化意蕴。从20世纪前东西方版画印刷技术特点来看，中国、日本和东亚地区多为手工印制的水印木刻，西方多为机械油印的铜版画和石版画，研究表明这种印刷方式的形成决不是历史的偶然，而是文化选择的必然结果。正如有人所说的，西方文化是金属与油的文化，东方文化是木头与水的文化。从学术角度来看虽不够严密，但也从一个角度道出了两种文化的某种区别。从技术上来讲，东西方版画印制的差异正是源于不同的绘画表现体系和社会文化需求，铜版和石版能惟妙惟肖的再现钢笔或铅笔画的线条和层次，水印木刻则能逼真的再现毛笔绘制的线条和水墨意趣。从某种意义上说，水印木刻的方式正是东方文化内在气质的绝佳显现。

　　然而在全球化浪潮的席卷下，水印版画又该如何应对的呢？基于如此考虑，中国美术家协会《美术》杂志社和深圳美术馆共同主办了“2007’中国现代水印版画展”，首次以全国性专题展览的方式，从理论和图像两方面入手，对中国水印版画的发展现状进行初步总结，藉以厘清中国老中青三代版画家在当代文化情境中的艺术创作面貌，同时为中国当代艺术史留下弥足珍贵的图像资料，以期为中国水印版画的发展提供良性借鉴。

　　本次展览还将同时推出同名文献型画册（由深圳美术馆编辑、海天美术出版社出版），画册包括展览前言、6篇相关学术论文以及每位参展艺术家的1件代表性作品和简历。

　　另外，此次展览的100余件作品将为深圳美术馆永久收藏，这也正切合了深圳美术馆一贯的学术目标，进一步完善、补足了美术品收藏，以更好地为专业艺术工作者、艺术爱好者及广大民众提供全方位的服务，同时也为深圳这座年轻的城市留下宝贵的精神财富。

　　深圳美术馆　　2007-04-09