·展览城市：湖北-武汉
·策 展 人：刘明、严舒黎
·展览时间：2007-03-31～2007-04-16
·开幕酒会：2007-03-31 15：00
·展览地点：美术文献艺术中心 
·主办单位：美术文献艺术中心

序言
                       神•狐狸 •坐骑
                                        —— 张聃作品展

如果世上真有神的存在，那么在他眼里，人类必当如虫豸般，在这被改造成钢筋水泥的地球上来回穿梭，蝇营狗苟。为了更多的食物与空间，为了名利与私欲，种族与种族之间，国家与国家之间，人与人之间勾心斗角、党同伐异；迎合吹捧、毁损猜忌；明枪暗箭，刀光剑影……
不知从何时起，就在人们厮杀拼搏、互相追逐之际，我们的身体开始慢慢地变形，渐渐长出了奇怪的耳朵、尾巴、爪子、甲壳……
我们的面貌开始模糊，脸部开始扭曲，变成摇尾乞怜却心怀叵测的宠物猫、表面温顺却伺机而动的坐骑，妖媚时尚却内心空虚的兔女郎，变成狡猾的狐狸、悲伤的游魂、孤独的甲虫，变成各种魑魅魍魉，互相纠缠、撕咬，彼此不能分开——仿佛除了征服、驾驭、压倒对方，人类已看不到更远的地方。
而在那更远的地方，阳光、绿草已经消失，只有如地狱般阴冷的摩天大厦，在乌云密布中，像一头头凶猛的野兽，撩着它们的牙，准备随时吞噬我们，并穿透所有的温情与美丽。
是谁将我们变成了这般模样？是谁将我们的世界变成了工业废墟？是神，还是我们自己？
对于年轻画家张聃来说，也许他所希冀的，是我们在他诡异的变形记中，在他笔下奇奇怪怪的形象中，辨认出自己的影子，辨认出我们的现实世界。

被激愤变异了的时尚意象
—张聃作品简说
                                                             栗宪庭
我用“被激愤变异了的时尚意象”这句话，形容我看张聃画后的感觉，有点绕口，所以我也需要解释这句话。

这句话分别代表张聃作品的三个语言因素，一是时尚女郎，这是张聃选择的主要的画面形象。时尚作为消费文化的主流，影响着这个时代人们的各种价值观念，而时尚又以女人作为主角，这是现在我们可以看到的现实—铺天盖地的时尚媒体和娱乐节目，各种以时尚女郎做封面的杂志充斥着大街小巷的书报亭，电视上每天播映着各种各样的选秀活动……这是张聃选择时尚女郎作为画面主要形象的基本动因和理由。

二是张聃画面的时尚女郎，呈现出的是一种被变异了的样子。“她们”不再是时尚的现实本身，而是张聃的心里意象，是张聃对时尚的感觉—被消费着和被异化了的意象。通常我们看到的那种时尚美丽，在张聃的感觉里成了妖精，成了被某种被外力伤害的形象。具体到每一张作品，张聃是怎样把时尚女郎变异的，变成什么样子，有待观者自己去感受。这也不是臆造，且不说那些为了瘦身、整容而受到欺骗和伤害的女人，即便是没有失误的整容，其反映出的心理也是令人难以置信的。我们经常可以在各种媒体中看到某个本来长的也不错的女孩一定要整容成某某明星之类的举动，你说是出于爱美之心，还是受到了某种蛊惑？起码在张聃的感觉里，是一种被蛊惑了的奇形怪状的形象，仿佛是人类受到某种污染而生产出的一种怪胎。这里只是举了一点美容的例子，在其他方面，时尚带给人们的影响也是巨大的，时尚打着美的旗帜，背后或多或少隐藏的是商业目的，而所谓的消费文化，也是媒体社会中商人赚钱的一种伎俩。在我眼里，电视里每天播放的各种各样的明星超女的选秀节目，其实是一种新的意识形态：电视和其他各种媒体制造的廉价娱乐，不但掩盖了各种社会矛盾，也成为一种新的社会麻醉剂，娱乐在这里成了“愚乐”。

全民“愚乐”，令人郁闷，所以张聃作品的第三个语言因素就是“激愤”。画面间或出现的像刀劈一样的笔触，仿佛能听到刷刷的响声，让人感受到作者运笔时的激愤心情。激愤当然与时尚有关，但也与张聃自己的心情有关。他与时尚女郎无仇，激愤不单为时尚女郎，也是为了宣泄自己的郁闷。艺术无法改变社会—时尚的现状，它作为艺术家的一种自我拯救方式，能够证明的只是特立于时尚之外的“真实”。在人类生存的每个时间段，大多数人只是被特定意识形态言说的个体，但是一个时代也需要呈现另一些人不被意识形态所异化的“真实感觉”，以体现时代的多元和丰富。

除了我上面说的三个因素，张聃画面的色彩，大多以蓝黑灰为主调，阴郁并有一种妖里妖气的感觉，像鬼片所渲染的气氛。在阴郁的气氛中突然出现的橘黄、红、黄等极其亮丽的对比色彩，像妖精的出场，有点刺激的感觉。他在几幅早期作品中运用的类似传统照片的负片效果，则别有一种阴沉沉的感觉。