我认为应该从一种现代的消费观去主导当代的收藏，引导大家对艺术的关注，所以我提倡几个口号：一个是艺术生活化，生活艺术化。实际上这些和衣食住行有直接的关联。让艺术进入我们的生活空间，提升自己的审美的情趣。前一阶段不管是画廊、拍卖行还是相关艺术机构，新闻媒体，都是从当代艺术的价值作为切入点，引导大家的当代艺术投资。你说对不对呢？也很对，因为历史的特定阶段采取有效的经济手段是必要的。但是任何事情的度突破常规的时候，就会向相反的方向去发展。我看了《2007首届今日文献展》这本书，看完之后我把它当作一件艺术品，我很清楚这本书不会升值，甚至过多少年之后，到废品收购站的时候，它是论斤两约的，而不是论内容约的。但是，当我翻看完这本书之后，谁得到升值了，不是这本书得到了升值，是我自身得到了升值。当代艺术的消费和购藏，最重要的事实上是自己得到了多大的提升，我们不应片面强调艺术品的增值性，忽略了人和艺术之间的关系，其实最重要的是人在与艺术的对话中，人得到了提升。实际上我认为收藏的过程就是学习的过程，学习的过程就是自我提升的过程，如果通过收藏，你自己升华了，比那件艺术品升值重要得多。
李小倩：这里面还有另一层含义：刚刚张先生说他在收藏的过程中，往往通过理解艺术作品自己得到很多的启发。那么，事实上在这个过程中，他可能也赋予了这件作品以某些意义，就是升华了这些艺术作品。所以，收藏是一个动态的过程，收藏家在解读作品的同时也是在赋予作品以意义，至少在某一阶段影响了他所收藏的这件作品的价值。当然至于这件作品几十年后的价值是什么样的，以后的人会有定论。
王鲁炎：通过这次展览可以看到，中国收藏家的价值判断，就是当代艺术的价值判断。另外也可以看到中国人对于当代艺术多元化的价值趋向，不是单纯展示中国的作品，在这个展览里面也能看到很多国际大师的艺术作品。但是，我觉得这种机会确实太少了。我们知道90年代中国当代艺术是一个特别快速的发展阶段，主要是靠西方艺术体制来推动。它必须符合某一时期西方对中国当代艺术的想法和期待。
从早些时候，中国就出现了个别收藏家。但是像这次展览里这种较大规模展示中国的收藏状况，尤其是在一个美术馆平台上来呈现意义非常大。今后像这样的当代艺术收藏家与美术馆的交流和展示特别需要的。我觉得收藏家之间的这种交流是一个创新的需要，也是中国当代和平发展的需要，艺术家也需要看这个展览，画廊也要看这个展览，受众群体也得看这样的展览，收藏家的收藏会影响中国当代艺术的发展，包括价值取向的引导。现在问题就是中国当代艺术的市场怎样从一种有效的交流范围进入一种公开、大规模的甚至是体制化的交流，这是非常基础性的概念。所以说张馆长说的每年一次，或者黄笃说的收藏双年展，都是特别重要的一种战略性思考。如果中国当代艺术双年展的制度建立起来，也会一定程度上推进中国当代收藏发展，因为收藏家就像艺术家一样对展示有期待，到时候他们也会拿出越来越多、越来越好的作品在双年展上交流，我觉得这是很有意义的。
刘山：我的收藏都是当代艺术在低谷，资金有限的时候收藏的，两三年前当代艺术价格攀升得已经让我拿不起了。其实我特别赞同张总他们讲的观点，收藏的东西并不是说完全按经济价值讲就行的。前一段时间一个国外的朋友，他还不是收藏家，但他喜欢收藏古董，忽然有一天他夫人问了他一些话：“你不把你的垃圾卖了，趁现在还能卖出价钱。”他说：“我打算把这些垃圾留给我儿子的。”就是说他有一个意识，通过收藏的整个过程，把自身的素质提高，而且融入生活，所以这次今日美术馆做这个展览，从个人的角度来讲我非常支持。我和小倩这边也讲，需要借什么作品，做什么的，肯定没问题，百分之百支持。因为做这个展览的时候正好市场股票崩盘，当代艺术拍卖处处流派。我觉得越是在这种时候，今日美术馆这种做法，做一些公益性的其价值更能够体现出来。
淡勃：其实我刚刚开始收藏的时候，和很多人有着非常类似的经验，其实就是想装饰一下自己的家（装修）。有了大房子在里面挂点印刷品，看一段时间就觉得这个印刷品只是一个纸板，不太对劲儿，想应该挂点儿原作？就是这么进来的。买着买着，突然发现今天买的作品，过了半年已经涨了一倍的钱，才重视这事儿。然后慢慢就演变成了一种带有投资性质的行为。那么一般有投资性质在里面就是比较忙了，到处找，哪个能投资。但是经过这一轮过来以后，就刚好大家都坐了一个过山车，现在是这个过山车翻过来到什么位置能到。但是现在就我个人讲，我倒是同意张锐的后半段，前半段不太一样。就是，我现在也希望找到那些别人没见过的。最后是也许过了多少年以后，被历史证明，我们能够有一个发现的一个成就，以及跟这个被发现者的一个共同成长的过程。最后这种成就感，比你现在就拥有一件价值连城的艺术品更加刺激。我是曾经拥有过价值连城的艺术作品刺激带来的那种愉悦，但已经过去了，现在对我来说，我觉得更新鲜、更刺激的是你能不能再发现下一个可能性。
黄笃：其实展览本身我们并不想把收藏家的作品抽离出来，给人一个典范。如何看待收藏的多样性，比如说像刘山收藏的摄影中有杉本博司，还有像曼·雷的摄影，刘小东的《三峡》，是很经典的作品。包括杨滨先生那个《咖啡馆》，还有像王广义那个《母与子》，都是把比较经典的作品脱离出来。我们如何理解一个收藏家的品位，判断，发现，这是我们选择这些人作品的原因。
陈丹青：我觉得可以从这个展览开始，每年一次可能比较困难，可以每两年办一次，在未来十年里连续办五次。把中国各地的藏家的藏品放到美术馆来展出，同时举办一些像这样的研讨会，相信每次都会有一些新的发现。因为美术馆是做整合的机构，希望做几次后，这个成为收藏家争着来参与的一个活动，这里面会有一些我们目前想不到的或不知道的人参与进来。
如果要问当代艺术在整体文化发展中起着一个怎样的作用，我觉得由于出现了收藏家群体和民间美术机构，才出现了当代艺术生态。这一来是与国际接轨，二是与古代接轨。其实在古代美术中，一直有收藏家这一群体，有书画买卖。从1949年开始，中间有一个断层，而现在又 |