杨福东，竹林七贤

　　当代艺术的一种创作形式就是“李代桃僵”，或者说是“借古喻今”，其目的就是“借尸还魂”，或者说是“凤凰涅磐，浴火重生”。

　　在这种创作形式中当然有众多作品，导演凭借着的丰厚文化基础以及对现实生活要素的提炼和把握精心策划、创作，演绎出迥异于原始题材的故事，令现代人耳目一新。享受着现代文明的气息，之时其题材的核心意义与经典故事如出一辙。

　　例如：好莱坞的电影《罗密欧与朱丽叶》就是将莎士比亚笔下的《罗密欧与朱丽叶》形式套用，以当代社会下的两大黑帮争斗与和其各自的子女情爱故事串联。相信很多读过莎士比亚版本的《罗密欧与朱丽叶》观众观后都认为好莱坞版本的《罗密欧与朱丽叶》结局没有原作的悲剧色彩强烈。尤其是莎士比亚版本的《罗密欧与朱丽叶》没有性爱，而好莱坞版本的《罗密欧与朱丽叶》有着性爱情节。这让很多人惊诧，觉得丧失了悲剧的意义。

　　但是好莱坞版整个艺术叙事轮廓统一一致，但结局不一致，这或许就是导演的匠心所在。因为这是给现代人看的电影，当然需要表现的是现代人的生活方式。艺术必须忠实于生活，所以好莱坞尊重的是现代生活方式。

　　例如《十面埋伏》。张艺谋的电影《十面埋伏》与中国古代成语的“十面埋伏”其叙事轮廓及情节演绎完全是背道而驰，甚至起到了反文化的的效应。

　　对于中国而言，《十面埋伏》这一场战争代表着一种文化格局的定型与兴盛。汉字、汉人、汉服等要素的形成均依赖于这场史无前例的战争。这场战争的核心价值在于形成了中国文化真正的格局。以至于这部电影在韩国与日本甚至在美国的电影名称改为《爱人》的名称，因为连西方社会都不认同这种反文化的创作行径。

　　同样作为国内知名的网络明星“海容天天”在2008年10月5日亮相北京798艺术区，向公众展示自己最新的行为艺术作品《海容天天女权主义十日谈》。

　　其核心意义在于，在其行为艺术的10天时间里，全裸的海容天天每天早九点至晚五点将在这个被众人窥视的铁笼中度过，寓意女性白领阶层“朝九晚五”的工作状态。

　　显然她对薄伽丘的《十日谈》没有吃透其核心意义，薄伽丘的十日谈原始核心意义在于面对灾难的最好办法就是解放思想和解放身心，惟其才能脱离苦海——这种篡改丧失了薄伽丘《十日谈》艺术创作的原始核心意义。

　　同样，杨福东的《竹林七贤》源自魏晋时期的“竹林七贤”典故。对于魏晋时代，中国人的以往评论一向不得要领，事实上今天的中国美学思想和艺术境界均在那个时期得到巨大的发展。所谓“乱世出英雄”，这句话多少道出了乱世的另外一份价值在于政府对民众及知识精英思想控制比较松懈，亦即整个社会的思想相当活跃。他们大都“弃经典而尚老庄，蔑礼法而崇放达”。在政治上，嵇康、阮籍、刘伶对司马氏集团均持不合作态度，嵇康因此被杀;山涛、王戎等则是先后投靠司马氏，历任高官，成为司马氏政权的心腹。在文章创作上，以阮籍、嵇康为代表。阮籍的《咏怀》诗82首，多以比兴、寄托、象征等手法，隐晦曲折地揭露最高统治集团的罪恶，讽刺虚伪的礼法之士，表现了诗人在政治恐怖下的苦闷情绪。嵇康的《与山巨源绝交书》，以老庄崇尚自然的论点，说明自己的本性不堪出仕，公开表明了自己不与司马氏合作的政治态度，其文章颇负盛名。其他如阮籍的《大人先生传》、刘伶的《酒德颂》、向秀的《思旧赋》等，也是可读的作品。《隋书·经籍志》著录山涛有集5卷，已佚。

　　显然，“竹林七贤”的典故在于提供了这种思想和精神价值，即在高压的政治压制下放达和率性、身心和宇宙混为一体。竹林七贤的作品基本上继承了建安文学的精神，但由于当时的统治，作家不能直抒胸臆，所以不得不采用比兴、象征、神话等手法，隐晦曲折地表达自己的思想感情。

　　但是杨福东的“竹林七贤”传达的是什么思想境界?

　　通过“黄山”即为“竹林”的符号和都市即为“政治”符号的两大场景环境，五男二女代表“七贤”符号，试图传递出现代社会思想与精神的价值。其中，以性爱为主轴线，传递“因为性爱，生来自由”这一思想，再强调这是现代都市人的思想，辅助声响和情节，希望阐述出当代社会的人们对于“偷得半日闲”的时光理喻为“及时行乐”的时刻，即使无法实现及时行乐的行为，但是心理活动始终不曾停止。显然，这次挪用“竹林七贤”典故，原则而言，没有起到“借尸还魂”的作用。