巴斯奎特（右）与当代艺术大师安迪·沃霍（左）

我们已经无法搞清是一种新的艺术形态的出现促成了艺术大师，还是艺术大师的出现开拓了一种新的艺术形式。

不羁艺术宣泄情感

　　巴斯奎特1960年出生在美国黑人最多的布鲁克林区，二十岁出头就已经是一名非常成功的职业艺术家了，并被看作当时艺术圈中的一位重要人物。如今他是公认的对整个二十世纪艺术史有着重要意义的艺术家。而这一切，都源于他所开创的独特的绘画形式，似乎是出自孩童之手的幼稚线条，有时布满作品的不知所云的文字以及一些独特的符号，他用涂鸦艺术宣泄自己的情感，并影响了一代人。

　　十多岁时，他只是和朋友们一起在街头四处用色彩“留念”，拥有极强叛逆感和强烈节奏感的艺术家从黑色人种的独特角度看待世界。二十岁左右时，巴斯奎特毛遂自荐结识了当代艺术大师安迪·沃霍，并在1981年和他一起参加了名为“纽约/新浪潮”的展览，次年这位艺术的街头流浪儿正式走进主流艺术圈，总共举办了六次个人展览，创作了两百多幅绘画作品。虽然包含了油画、素描、拼贴画以及印刷品等各种不同的媒介，他的作品还是留有涂鸦生涯的深深烙印，用密集的表现形式以及文字的不断重复强调他所要表达的主题。

　　在一步步被认可的同时，这位充满传奇色彩的年轻人却被毒品耗费着生命，并在28岁时因吸毒过量离世。

留下特殊符号

　　法国Enrico Navarra艺术画廊几乎涵盖了巴斯奎特存世的所有纸本。巴斯奎特是领衔当今当代艺术品拍卖的重要艺术家，市价最高的一件作品价值四十万美元，整个展览投保额高达九千万美元。

　　纸本作品很多植根于黑人文化，有的与金钱相关，也有面具系列作品，更包含表现人体解剖等的画面。巴斯奎特八岁时被车撞伤，他的一条手臂骨折，在他康复的一段时间里，母亲给了他一本教科书《解剖》，书中解剖的图版对他日后的作品产生重要的影响。“与欣赏其他当代艺术品一样，我们无法从线条、色彩和构图等方面诠释这些绘画的美观。”此次展览的项目负责人比利安娜说，“他曾说自己的画面上没有一根线条是多余的，通过这些独特的线条和符号，他表达对美国社会、对世界的看法，以及对黑人文化的痴迷关注。”

　　Enrico Navarra艺术画廊负责人也说：“我们无法理解每个符号、每一笔，但可以通过一些局部解读揣测大概意思。”