浅析明清绘画中的自我表现意识 | |
本文以明代美学中的人性重建和自由意识为切入点,通过对绘画幅式的变化;绘画中笔墨的追求和画论中自我表现的阐释等三个方面的分析,来探讨明清绘画中的自我表现意识。 | |
|
| |
| |
重建青绿之美 | |
中国山水画彻底从人物画中独立成科,是从青绿开始的,可以说,青绿艺术的完善,最终推动了山水画的艺术主体性,同时创造了山水画艺术的第一次高峰。 | |
|
| |
| |
中国绘画审美的时间意识 | |
要言之,中国古典绘画审美的时间意识本源自儒道互补的"动"。这"动"涵摄有"气韵生动"之生生不已和"虚无因应"之变化无为的双重内涵,它点化绘画空间为灵"动"的时空合体境。相应的,对这玄妙绘画时空的观照也... | |
|
| |
| |
从《清明上河图》中看出什么 | |
展出《清明上河图》之所以能在市民中产生这样的轰动效应,原因是多方面的。其中我特别注意的一点是作品与观众之间隐藏着的身份上的对应性。 | |
|
| |
| |
传统文化资源的当代语境 | |
从威尼斯第五十届双年展“中国馆”看几位艺术家的作品,其内容与展览主题“造境”相吻合,作者利用中国传统形象、符号、概念和思想,呈现中国人的精神世界;他们从现实的根本问题和具体的生活经验中提炼出观念与主题... | |
|
| |
| |